Pag-aaral ng pagpipinta: ang kulay sa larawan ay magiging ng maraming!

Sa paglipas ng mga siglo, ang mga isip at puso sa tuwa painting. Magpadala ng mga bulaklak itinatanghal sa iba't-ibang mga kuwadro na gawa, ay makikita talaga tulad ng sa visual arts sa ating panahon, at sa nakaraan. Sa panahon ng pamumulaklak, maraming mga artist gumuhit ng kanilang inspirasyon mula sa ang kapagbigayan ng kalikasan, at sa mga sandaling ito ay ipinanganak sa unang sketches ng mga tunay at pantasiya kulay. Marami pa rin lifes at landscape, na naglalarawan ng mga bulaklak, ay pag-aari ng mundo ng kultura at sining. Ito ay hindi nakakagulat ang kagandahan ng isang bulaklak kung ihahambing sa mahina at walang-sala ng tao kaluluwa, pati na rin ang kagandahan ng batang babae.

Mula sa isang teknikal na punto ng view, upang ipinta bulaklak ay mahirap. Tulad ng sa kanan upang gumuhit ng isang bulaklak, kailangan mong maunawaan ang iyong sarili, kung anong uri ng geometric figure ay namamalagi sa core nito. Samakatuwid ito ay kinakailangan upang sanayin ang isang baguhan sa pagguhit ng spiral, lupon, ovals. At tandaan, sa trabahong ito ang pangunahing bagay - imahinasyon. Ang isang maliit na pasensya at pag-aalaga - at ikaw ay matuto flower painting. Bulaklak larawan ay maaring hindi lamang ang iyong puso.

Mula sa punto ng view ng teorya ng sining, ang pinaka-mahalaga at mahirap sa pagtupad ng bulaklak petals. Ito din ay madalas ng maraming artists huwag magsulat ng isang solong bulaklak, ngunit ang buong bouquets iba't ibang uri ng inflorescences. Ang pangunahing kahirapan ay pagsulat intertwining Nagmumula, petals, pati na rin ang pagbibigay ng isang kaakit-akit natural na mga bulaklak, ngunit ito ay napapailalim sa ganitong uri ng sining, tulad ng painting. Kulay, kaya doon ay isang pulutong!

Mga lihim ng pagsulat kulay

Upang subukan ang iyong sarili bilang isang artist, piliin ang kalikasan mismo - ang anumang mga bulaklak na ay ang puso ng mabait. Huwag magpadalu-dalos upang maabot para sa isang sheet at lapis. Kumuha ng sanay na sa kanyang kalikasan - isaalang-alang ang istruktura ng dahon, stem, bulaklak mismo. Piliin ang iyong mga anggulo ng view, kung saan nais mong upang gumuhit ng isang bulaklak - gilid, itaas, ibaba, at iba pa Tandaan din ang kulay ng mga halaman, tones at semitones, ang pagkakaroon ng anino at highlights.

Ngayon ay maaari mong gawin at isang lapis. Subukan na gumawa ng isang balangkas ng mga bulaklak basta-basta bilang linya ay dapat na bahagya halata upang madaling tamang pagkakamali. Sa sandaling ang sketch ay natapos na, maaari kang magpatuloy sa pagpili ng mga kulay at pagpipinta master. Bulaklak at mga kulay para sa mga bagay na hindi panghinayangan na ang larawan naka-out maliwanag at matingkad.

watercolor

Kung ang isang larawan ay kinakailangan upang magbigay ng kawalang-galang, ito ay pinakamahusay na gumamit ng watercolors. Kapag ang tubig na ito na kulay ay dapat na inilapat thinly sapat na ang puting papel na naka-attach drawing lambing at transparency. Narito kailangan naming maging maingat, dahil ang ninanais na epekto ng bawat stroke ay maaaring gawin nang isang beses lamang, pag-iwas sa mga pagkakamali sa canvas. Eksperimento na may kulay at tone. Kung ang iyong mga kulay ay maliwanag, ang perpektong background para sa kanila ay magiging sa mas matingkad na kulay at vice versa. Kulay ng pamamahagi - upang ang core ng ang bulaklak na ito ay mas matingkad, mas malapit sa dulo ng Petals shade ay nagiging mas magaan. At tandaan na ang takupis - ay ang mukha ng iyong mga guhit, at stem - katawan. Pangit na mukha palaging sanhi ng kapahamakan kahit na ang pinaka-magandang katawan.

langis

Pagkatapos mastering ang sining ng watercolor subukan ang iba pang mga materyales at mga kulay, na kung saan iba-ibahin ang iyong mga painting. Kulay, langis nakasulat sa kontemporaryong sining ay maaaring makita napaka bilang ang langis ay nagbibigay-daan sa mga artist upang gumawa ng larawan makatotohanang.

Simulan upang ipinta ang pinakamahusay na mula sa itaas na kaliwang sulok ng kabalyete, sa gayon ay hindi upang makakuha ng marumi. Upang magsimula, gumuhit ng isang background, pagkatapos, bilang ang dries pintura, tumuloy sa kulay ng imahe mismo. Kapag prorisovyvanii bulaklak talulot ng kulay lilim mula sa gilid sa gitna ng mga bulaklak. Oil pintura ay ganap na halo-halong sa bawat isa at maaari mong madaling bigyan ang iyong mga bulaklak sa isang partikular na kulay.

Dress up hindi kapani-paniwalang nakakarelaks at relieves stress. At ito ang mangyayari hindi lamang kapag sumusulat ka ngayon, ngunit kapag hinahangaan ito. Samakatuwid, huwag antalahin mga klase sa pagpipinta sa likod burner, upang sumali sa sining at, marahil, sa hinaharap, ang iyong mga larawan ay magiging katumbas ng mga gawa ng mga dakilang Masters!