Ang pinaka-tanyag na pabulista

Kuwentong nagbibigay-aral - ang pinakaluma genre ng panitikan, na nagmumula sa sinaunang Greece. Ito ay batay sa moralizing kuwento ay naglalaman ng mga moral o sa teksto ng gawa mismo o sa isang hiwalay na bahagi nito. Ayon sa kaugalian, ito genre ay may maliit na dami at ay nakasulat sa patula form. Tulad ng sa pangunahing mga character ng sikat na pabulista madalas na piliin ang mga hayop na isama ang mga bisyo ng parehong mga indibidwal at lipunan bilang isang buo.

pag-unlad ng genre

Ito ay ipinapalagay na fable nagmula sa sinaunang Greece. Ang una sa mga may-akda nito na tinatawag na Stesichorus at Hesiod. Gayunman, ang pinakamalaking katanyagan umabot Aesop, na ang mga gawa sa ibang pagkakataon ginamit sikat pabulista bilang isang batayan para sa paglikha ng mga gawa ng genre na ito. Mas popular na Demetrios ng Phaleron (300 BC. E.) At Babri (Ika-2 siglo BC. E.).

Mula noong Middle Ages hanggang sa ika-19 siglo, isinulat pabula Zhan De La Fontaine, na hindi nagtagal sa Pransya noong ika-17 na siglo at ang Aleman makata Gellert. Sa ika-18-19 siglo, ang genre ay nagiging mas popular sa Russian panitikan. Ang pinaka-tanyag ay nakakamit A. Cantemir, V. K. Trediakovsky, AP Sumarokov, I. Dmitriev at, siyempre, I. A. Krylov.

Aesop - sikat na sinaunang Griyego pabulista

Ito ay medyo kilalang at samantala misteryosong tao. Ito ay ipinapalagay na Aesop ay nakatira sa ika-6 na siglo BC. e. sa isa sa mga lunsod ng Thrace o Frigia.

Ang pangunahing pinagkukunan ng impormasyon tungkol sa mga pabulista - isang alamat bilang pa hindi kilala para sa tiyak na kung ang naturang isang lalaking talagang umiral. Siya ay kredito sa ang paglikha ng mga maliliit na kamangha-manghang mga kuwento sa tuluyan, na kung saan ay nagpapahiwatig ng pakiramdam sa moral. Talaga, sila ay nakadirekta laban sa mga maharlika, na kung saan ay nangangailangan ng isang espesyal na, tago detention. Bayani ay air condition na mga hayop na nagsalita sa simpleng wika. Samakatuwid ay ibinigay ang popular na expression "Aesop wika", aktibong ginagamit sa panahong ito upang sabihin ng "allegory".

Interes sa mga paksa ng Esopo ng pabula ay laging nariyan. Ang kanyang mga tagasunod Phaedrus, Flavius Avian ginagawa pagkasalin ng mga teksto sa Latin. Marami sa mga pinaka-tanyag na pabulista iba't ibang panahon na ginagamit ang mga ito bilang batayan para sa kanilang sariling mga gawa. Kaya ito ay lubos na pamilyar at mga katulad na tema sa mga teksto ng iba't ibang mga may-akda. Narito ang isang halimbawa ng Esopo ng pabula: Wolf nakita ang mga pastol, tupa dined, lumakad sa paglipas at sinabi sa kanya: ". At kung magkano ang ingay ay magiging kung ako did"

Pagkamalikhain Zhana De La Fontaine

Ang kasaysayan ng modernong pabula ay nagsisimula sa paglikha ng French pabulista, na nabuhay noong mga taon 1621-1695.

Siya na ginugol ang kanyang pagkabata malapit sa kalikasan bilang kanyang ama hinahain sa department kagubatan. Para sa mga posisyon na ipinadala mula sa magulang, Lafontaine kinuha basta-basta, at sa lalong madaling panahon na natagpuan ang kanyang sarili sa Paris, kung saan siya ay nanirahan ang lahat ng kanyang buhay, pagkamit, sa pamamagitan ng ang paraan, mahusay na katanyagan. Bago ito binuksan ang mga pintuan ng halos lahat ng metropolitan salon, maliban para sa royal palace: hindi nila gusto ang libreng at walang pagpapahalaga makata Ipinagpapalagay walang obligasyon.

Home ng sikat na makata dalhin 6 mga libro sa ilalim ng isang solong pamagat "Esopo ng Fables, na nakaayos sa mga tula M. Lafontaine." Sila differed lubhang mabuti, makasagisag na pananalita, ng iba't-ibang ng patula form at isang espesyal na ritmo. Ang nilalaman ng samahang kaakibat na interesante pilosopiko reflections at liriko digressions. Lafontaine bayani karaniwang nagtagumpay dahil sa kanyang liksi at ang kakayahan upang gamitin ang sitwasyon.

Fable genre sa Russian panitikan

Interes sa mga gawain ng Esopo at La Fontaine, at pagkatapos ay obserbahan sa maraming mga bansa, kabilang sa Russia. Bumalik sa ika-17 siglo ay kilala fable Stefanita at Ihnilata. Gayunman, ang pinakamalaking katanyagan ng genre na ito ay umaabot lamang pagkatapos ng panahon ni Pedro, nang sa panitikan mayroong talagang sikat pabulista. Russian tumutulad gawa ng genre na ito ay unti-unting pinalitan ang orihinal.

Una ito ay nagsimulang A. Cantemir, kung sino ang sumulat sa 6 mga pabula ni Aesop espiritu, at V. Trediakovskii, ay nakikibahagi sa pagproseso ng mga produkto ng mga sinaunang Griyego makata.

Mga Sikat na pabulista A. Sumarokov, Chemnitzer VI, Dmitriev

Ang susunod na malaking hakbang ay kinunan ng A. Sumarokov: ang kanyang creative legacy ng 334 mga pabula, karamihan sa mga may independiyenteng mga gawa. Ito ay isang maliit na buhay na buhay na skit nakasulat libreng taludtod at ang ilang mga magaspang na wika. Ayon sa may-akda, ito ay nangangailangan ng isang mababang kalmado, kung saan ang mga katha-katha. Gumagana ang kanilang mga sarili masyadong nakapagpapaalaala ng naturalistic eksena mula sa araw-araw na buhay, at ang isang lagay ng lupa ay nagmula sa alamat, kung saan nagbigay rin ang mga gawa ng mga sikat na karakter. Siya sumarokov kanyang sarili ay madalas na-refer sa mga ito bilang mga fables, parables, na na tumutukoy sa hangarin ng may-akda.

Sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo, ay isang koleksyon ng mga "Fables at engkanto Tale sa talatang NN", na ang mga gawa na tampok ay ang kumbinasyon ng mga katangian ng klasisismo at sentimentalism. Pangalan ng may-akda - I. I. Hemnitsera naging kilala sa pangkalahatang reader lamang dalawang dekada mamaya, kapag ang libro ay muling inilabas pagkatapos ng kamatayan ng makata. Ang mga pangunahing tampok ng kanyang mga pabula ay well ipinahayag sa mga epigrap sa ikalawang volume: "Sa kalikasan, sa pagiging simple sa katotohanan siya ay naghahanap para sa ..." Kaya ito ay mahalaga upang magkaroon ng wasto at lohikal na pagpapahayag ng mga saloobin, na kung saan limitado siya sa pagpili ng paraan ng pagpapahayag. Maraming mga nabanggit na, hindi katulad Sumarokova sa kanyang "magsasaka" sa pag-uusap, wika Khemnitser mas katulad ng marangal na salita, mas malinaw at mas elegante.

Isasara seryeng ito pabulista Ivan Dmitriev, na naging napaka-friendly na may Karamzin. Ito pakaliwa isang imprint sa kanyang trabaho. Dmitrieva wika ay partikular na madali, makinis at mahusay na panlasa, at hayop-character na ipahayag ang kanilang mga sarili matalino at maganda sa parehong oras. Ito ay walang aksidente na ito ay tinatawag na isang reformer sa larangan ng patula, at ang nagtatag ng salon katha-katha.

Ang Russian pampanitikan pintas nanatili ang opinyon na ang mga sikat na pabulista pinamamahalaang upang ireporma ang mga gawa na wika ng genre na ito at inihain ang pundasyon para sa pagbuo ng mga trabaho ng iba pang mga kilalang makata.

Mahusay I. A. Krylov

Ito well-kilala sa amin mula sa pagkabata ang makata ay nagsimulang maglipat ng kanilang mga paboritong La Fontaine sa 1805, na sinusundan ng isa pang 6 na taong sinubukan upang pilitin sa iba't ibang genre.

Recognition bilang pabulista Krylov naganap sa 1811, sa panahon kung saan ito ay isinulat, 18 pabula, at 15 sa mga ito ay orihinal. Maliwanag at tumpak simbolismo ng wika, kaakit-akit at madalas hindi inaasahang mga imahe, halos lahat ng mga ito ay naging mga karaniwang nouns, madalian tugon sa mga pinaka-pagpindot panlipunan at pulitikal na mga kaganapan - ito ay ang pinaka-kailangan na tampok ng Krylov fables. Ang kanyang mga gawa magsama ang karunungan at ang pagkakakilanlan ng mga tao, at naglalagay ng mga patibayan ng pagiging totoo. Creative legacy may kasamang 340 ni Krylov fables, inilathala sa 9 mga koleksyon. Sa panahon ng buhay ng mga makata sa kanyang mga libro ay isinalin sa Italyano, Aleman, Ingles, Pranses.

Kaya ito nangyari na ang sikat na Russian pabulista I. A. Krylov ay nilalaro ng isang nangungunang papel sa pag-unlad ng mga ito genre sa panitikan mundo. Mas mahusay at mas sabihin ito, walang sinuman ay hindi.