Japanese musical instruments (larawan)

Ang bawat bansa ay may sariling tradisyon at kaugalian. Ang mga bagay ng pang-araw-araw na buhay na mga instrumentong pangmusika, damit, pagkain ay may pambansang kulay. Samakatuwid, marami sa atin ang interesado sa kung paano sila nakatira sa ibang mga bansa. Sa artikulong ito, matututunan mo kung anong uri ng mga instrumentong pang-Hapon.

Pinakatanyag

Ang bansa ng tumataas na araw ay espesyal, hindi katulad ng iba. Samakatuwid, ang pambansang instrumento ng Hapon ay hindi karaniwan. Siya ay tinatawag na shamisen. Ito ay isang Hapon plucked instrumento sa musika. Siya ay may tatlong mga string na naka-attach sa isang kahoy na frame, sakop sa balat ng isang pusa, ahas o aso. Ang tool ay hinihigpit sa magkabilang panig. Ang haba nito ay 100 sentimetro. Naglalaro sila ng shamisen gamit ang isang espesyal na aparato - ang plectra, na pinalitan ang naunang ginamit na tagapamagitan. Ang mga performer na nagtataglay ng mataas na kasanayan, maaaring makuha mula sa instrumento na ito ng mga espesyal na tunog - masarap. Bilang karagdagan, ang shamisen ay naiiba sa bawat isa sa pitch at tono. Ang mga mananalaysay at mga mang-aawit ay sinamahan ang kanilang sarili sa panahon ng pagganap, naglalaro sa instrumento na ito. Ang hitsura ng instrumento na ito ay iniuugnay sa kalagitnaan ng ika-16 siglo. Sa shamisen play sa tatlong iba't ibang mga estilo. Minho - pagganap ng mga katutubong kanta. Katari-mono - naglalaro kasama ang tagapagsalaysay. Uta-mono - estilo ng kanta, na ginagamit upang samahan ang mga palabas sa teatro ng Kabuki. Ang shamisen ay dapat na ma-play geishas sa panahon ng Tokugawa.

Halos ang salterio

May iba pang mga instrumentong Hapon na may kuwerdas. Mayroong isang malaking grupo, na nagkakaisa sa isang pangalan - biwa. Ang mga instrumentong ito ng Hapon ay gawa sa kahoy na yari sa marmol, at ang mga string ay gawa sa sutla. Ang pinakamaagang mga sanggunian sa mga ito ay matatagpuan sa mga dokumento na may kaugnayan sa siglo VIII. Mayroong ilang mga varieties ng mga tool na ito. Mayroon silang isang haba, hugis-almond katawan, mga string, i-play ang mga ito sa isang plectra. Subalit mayroong isang bilang ng mga tampok na posible upang makilala ang mga ito mula sa bawat isa. Ito ay hindi lamang hitsura, tunog, ngunit din ng ibang layunin. Gakubiva ay ginamit upang lumikha ng isang espesyal na musika - gagaku. Ang sukat ng instrumento na ito ay 122 * 41 cm. Mayroon itong 4 na mga string. Ang isang malawak na itim na laso ng katad ay nailagay sa buong katawan. Pinoprotektahan ito mula sa mga epekto ng plectra. Para sa mga court orchestras gumamit ng limang-string na bersyon. Ngunit sa paglipas ng panahon, tumigil sila sa paggamit nito. Ang mga bulag na monghe ay nilalaro sa apat na string na moso-biva. Upang maglaro kasama ang "Legend of the House of Tara", kumuha sila ng espesyal na paglalakad-biwa na may 4 na mga string at 5 frets. Ang Satsuma-biwa ay may pinalawak na saklaw. Ang instrumento na ito ay may 4 na mga string, 4 mataas na nakataas frets, at ang laro ay gumagamit ng pinakamalaking plectrum. Kadalasang ginagamit ito sa lalawigan ng Satsuma sa panahon ng Edo. At sa panahon ng Meiji nilalaro nila ang tikuzen-biwa. Siya ay maaaring magkaroon ng 4 o 5 frets, depende sa ito, ang paraan ng laro ay nagbago.

Hindi lang musika

Ang mga instrumentong pangmusika ng mga Hapon ay parang isang tambol, plauta at gusli. Ang lahat ng mga dram sa bansang ito ay tinatawag na taiko, na sa pagsasalin ay nangangahulugang isang malaking drum. Lumitaw sila sa Japan sa siglo III-IV. Naniniwala na ang kanilang sariling bayan ay Korea at Tsina. Ang mga dram ng Hapon ay nahahati sa dalawang grupo. Ang pag-aari sa isa sa mga ito, posible upang ayusin, para sa layuning ito may mga lubid at mga tornilyo. Ang mga ito ay tinatawag na sime-dyko. Ang mga nauukol sa pangalawang grupo, bee-dyko, ay may isang matigas na lamad, na naayos sa mga kuko, na hindi pinapayagan ang pagbabago ng tunog ng instrumento. Ang mga tool na katawan ay gupitin mula sa isang solidong piraso ng solidong kahoy. Ang mga tambol ay kasangkot sa pagganap ng musikang klasikal, ngunit din sa mga tao ay laganap. Sa bansang Hapon, pinaniniwalaan na ang pag-play sa kanila ay bubuo ng koordinasyon, lakas ng isip at disiplina. Bilang karagdagan, ang paglalaro ng drums ay isang buong ideya. Samakatuwid, mayroong mga musical ensembles, na ang mga miyembro ay naglalaro lamang sa mga instrumento na ito. Ang isang maliit na tambol sa anyo ng isang orasa ay tinatawag na tsuzumi. Ito ay nakatutok gamit ang mga lubid na dumadaan sa mga lamad mula sa magkabilang panig. Ang mga lamad sa laro ay kailangang basa, nagbibigay ito ng mas mahusay na tunog.

Japanese pipe

Ang isang flute ng kawayan na tinatawag na shakuhachi ay dumating din sa Japan mula sa China. Ang pangalan nito ay tumpak na kinikilala ang haba nito. Ang "Shaku" ay isang paa, at ang "hathi" ay walong. Sa pamamagitan ng aming mga pamantayan 54.5 sentimetro. Sa paglipas ng panahon, natutunan niyang gumawa at sa bansang ito. Sa ngayon, ang mga instrumentong ito ng Hapon ay laganap. Sa kabuuan ay mayroong 20 species. Ang plauta na ito ang paborito ng mga tao para sa kagandahan ng tunog at pagiging simple ng produksyon. Ang mga orihinal na tunog na kinukuha ng mga musikero mula rito ay kadalasang ginagamit upang sumulat ng musika para sa pagmumuni-muni.

Di-pangkaraniwang kagandahan

Ang mga instrumentong pang-Hapon, nakapagpapaalaala sa isang alpa - ay isang koto. Sila ay dinala sa bansang Hapon sa unang sanlibong taon. Naglalaro sila ng koto sa palasyo ng imperyo. Ang lahat ng mga aristokrata ay may pagmamay-ari nito. Samakatuwid, ang laro kung saan ay bahagi ng programang pang-edukasyon ng mga piling bahagi ng lipunan. Upang makuha ang tunog mula sa instrumento na ito, ang musikero ay gumagamit ng mga maling mga kuko. Isa para sa malaki, ikalawa para sa index at ikatlo para sa gitnang daliri ng kanang kamay. Ang paunang gamit ang tulong ng mga tulay ay nababagay sa mga fret. Mayroong dalawang uri ng koto. Sa isang malaki - isang haba ng 1.8-2 metro, - may 1 o higit pang mga string, na ginagamit upang i-play sa orkestra. Ito ay tinatawag na "co". Para sa isang solo instrumento, pumili ng isang mas maliit na koto, 1 metro ang haba na may pitong mga string. Ang pinakasikat na gawaing musikal para sa instrumento na ito ay "Rokudan-no sirabe", na isinulat ng bulag na Yatsuhashi Kenge noong ika-17 siglo.

Isang kamag-anak ng oboe

Ano pa ang mga instrumentong pang-Hapon? Ang tanso ay isang chitirist. Ang tool na ito ay itinuturing na ang ninuno ng oboe. Ito ay gawa sa kawayan at pinalamutian ng bark ng isang puno ng seresa. Ito ay may isang maliit na sukat at isang hanay ng mga tunog lamang ng isang oktaba. Sa labas, ang isang shitirik ay katulad ng plauta. Ang katawan ay may mga butas para sa pag-alis ng tunog, pati na rin ang isang singsing para sa pagsasaayos ng tono at lakas ng tunog.

At mayroong isang di-pangkaraniwang instrumento sa Japan, na kung saan ang lahat ay maaaring maglaro. Hindi kinakailangan na magkaroon ng musikal na tainga. Ito ay mangyayari sa sarili kapag hugasan mo ang iyong mga kamay. Ito ay tungkol sa suikinkutsu.

Underground melody

Sa pagsasalin, ang salitang ito ay nangangahulugang "cave of the water koto". Noong nakaraan, ang gayong mga aparato ay nakaayos sa mga bukal, ngunit sa modernong mundo ay matatagpuan sila sa mga parke, sa mga tindahan, sa mga tirahan. Ang mga Hapon na tulad ng suikinkutsu tunog at bagaman ang mga tunog ay inilabas hindi ng tao, ngunit sa likas na katangian, ngunit ang mga tao pa rin set up ito. Ito ay isang garapon na inilibing sa lupa, nakabaligtad. Ang tubig ay pumasok sa pitsel sa pamamagitan ng isang butas sa ibaba, na nagbibigay ng kapanganakan sa mga walang komplikadong melodiya. Ang mga ceramic jug ay pinaka-angkop, bagaman ang mga metal ay ginagamit din. Ang mga nakikinig sa unang pagkakataon ang mga tunog na nagmumula sa ilalim ng lupa ay namangha kapag natutunan nila kung paano talaga itinayo ang instrumento.

Ang Japan ay isang di-pangkaraniwang bansa. Samakatuwid, ang mga instrumentong pang-Hapon, ang mga larawan na iniharap sa artikulo, ay orihinal. Siyempre, ito ay pinakamahusay na hindi upang tumingin sa mga imahe, ngunit upang marinig kung paano sila tunog.