Klasisismo sa musika

Sa 17-19 siglo sa kultura ng European estado upang palitan ang pretentious at pasalungat Baroque estilo ay isang mahigpit na rasyonalista klasisismo. Nito pangunahing mga prinsipyo ay naglalayong sa paglikha ng isang perpektong, malinaw, lohikal na kumpleto at maayos na likhang sining. Klasisismo sa musika ay nagdala ng mga bagong trend na may kaugnayan sa nilalaman at anyo ng mga gawa. Sa panahong ito sa composer matamo ang pagiging perpekto ng mga genre tulad ng sonata, simponya at opera.

Ang isang tunay na rebolusyon sa musika ay ang pagpapabuti ng K. Gluck, ipinapahayag ng tatlong pangunahing mga kinakailangan para sa mga gawa: katotohanan, naturalness at pagiging simple. Sa isang pagsusumikap upang ihatid sa madla mas naa-access pakiramdam ng dramatic gawa, ito cleans out ang lahat ng mga hindi kailangang mga marka ng "epekto": alahas, tremolo, trills. Ang pangunahing pokus ay sa pagsisiwalat ng patula komposisyon ng imahe, pag-unawa ng mga panloob na mga karanasan ng mga kalaban. Klasisismo sa musika pinaka vividly ipinahayag sa opera K. Gluck ni "Orpius at Eurydice". Ang trabaho, na nakasulat sa alinsunod sa mga bagong ideya, na minarkahan ang simula ng reporma sa itaas.

Klasisismo sa musika ay umabot sa kanyang rurok sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo. Sa panahon na ito panahon sa Vienna lumikha ng kanilang dakilang masterpieces ng mundo kilalang composers Yozef Gaydn, Ludwig van Beethoven at Wolfgang Amadeus Mozart. Ang pokus ng kanyang trabaho, babayaran nila ang simponiko genre. Yozef Gaydn ay itinuturing na ang ama ng isang instrumental classical na musika at ang nagtatag ng orkestra. Ito ay siya na tinukoy ang pangunahing batas, na dapat na nakabatay sa pag-unlad ng symphony, itinatag ang pagkakasunod-sunod ng mga partisyon layout, nagbibigay sa kanila ng isang tapos na hitsura at natagpuan ang perpektong form para sa pagsasakatuparan ng mga malalim na nilalaman ng mga gawa ng genre na ito - makaapat. Klasisismo sa musika at naitaguyod ang isang bagong uri ng tatlong-bahagi sonata. Komposisyon nakasulat sa form na ito, manipis na marangal na nakuha simple, kadalian, lakas, lupa kagalakan at sigasig.

Ang karagdagang pag-unlad ng sonata-simponiko gawa ay nasa gawa ng Mozart. Ito well-kilala at minamahal na musikero sa Vienna, pagbuo sa mga nagawa ng Haydn, isinulat ng isang bilang ng mga opera para sa kumakatawan sa kontemporaryong kultura ng mahusay na halaga: "The Magic plauta", "Don Giovanni", "Ang Kasal ng Figaro" at iba pa.

Classical na panahon ay makikita sa mga gawa ng mga dakilang kompositor LV Beethoven - pinakadakilang panahon symphony kompositor na. Ang kanyang malakihang mga gawa, nabuo sa ilalim ng impluwensiya ng mga rebolusyonaryo mga kaganapan ng panahong iyon, tiomak na may kalunusan ng pakikibaka, drama at isang mahusay na kabayanihan. Sila tila naka-address sa lahat ng sangkatauhan. Ludwig van Beethoven ay ang lumikha ng isang bilang ng symphonic overture ( "Coriolanus," "Egmont"), tatlong pu't dalawang piano sonatas, limang concert para sa piano at orkestra at iba pang mga malakihang mga gawa. Sa kanyang mga sulatin siya ay nagpapakita ng isang naka-bold and passionate bayani, palaisip at mandirigma, na kung saan ay taglay na dramatic kalunusan, sabay na walang mga estranghero sa lyrical dreaminess. Musika sa classical Beethoven natapos ang kanyang pag-unlad, na natitira para sa hinaharap na henerasyon ang perpektong ng armonya at may talino kabagsikan.