Pagpapahayag sa panitikan: kahulugan, mga pangunahing tampok, manunulat Expressionists

Hindi pangkaraniwang mga avant-garde direksyon, pagpapahayag, nagmula sa kalagitnaan ng 90s ng ika-19 siglo. Ang ninuno ng ang termino ay itinuturing na ang nagtatag ng magazine "Storm" - H. Walden.

Ang mga mananaliksik expressionism naniniwala na ito ay pinaka-malinaw na ipinahayag sa mga literatura. Kahit na hindi kukulangin makulay na expressionism manifested sa eskultura, pagguhit at pagpipinta.

Ang bagong estilo at isang bagong mundo ng order

Gamit ang mga pagbabago sa mga pampubliko at panlipunang-sunod ng mga unang bahagi ng ika-20 siglo, nagkaroon ng isang bagong direksyon sa sining, teatro at musika buhay. Hindi ko maghintay at expressionism sa panitikan. Ang pagtukoy sa direksyon na ito ay hindi gumagana out. Ngunit pampanitikan expressionism ipaliwanag kung paano malaki ng isang hanay ng mga magkakaibang mga rate at mga trend ng pagbuo sa framework ng modernist trend sa Europa ng huling siglo.

Speaking of pagpapahayag, halos palaging sinadya para sa mga Aleman. Ang pinakamataas na punto ng kasalukuyang ito ay tinatawag na ang bunga ng pagiging malikhain ng "Prague school" (Aleman na nagsasalita). Ito ay binubuo ng K. Capek, P. Adler, L. Perutz, F. Kafka at iba pa. May malaking pagkakaiba sa bilang ng mga creative na setting ng mga may-akda-link ang kanilang interes sa mga sitwasyon na walang katotohanan, idiotically klaustropobya, mystical, mahiwaga hallucinogenic pangarap. Sa Russia, ang trend na ito na binuo ni L. Andreev at E. Zamyatin

Maraming mga manunulat inspired romanticism o baroque. Ngunit lalo malalim na impluwensya ng mga Aleman at Pranses simbolismo (lalo C. Baudelaire at Rimbaud) maramdaman ang expressionism sa panitikan. Mga halimbawa ng mga gawa sa pamamagitan ng anumang akda tagasunod ipakita na pansin sa mga katotohanan ng buhay ay tumatagal ng lugar sa pamamagitan ng simula ng pilosopiko buhay. Kilalang slogan adherents expressionism - "Hindi isang bumabagsak na bato, at ang batas ng grabidad."

Prophetic pathos likas Georg Heym, naging kinikilala bilang tampok ng isang tipikal na simula ng Pagpapahayag bilang paggalaw. Ang kanyang mga mambabasa sa tula "Paparating mahusay na namamatay ..." at "War" mabatid ang mga propeta hula ng nagbabala sakuna sa Europa.

Austrian exponent ng expressionist Georg Trakl na may lubos na isang maliit na mala-tula pamana ay nagkaroon ng napakalaking epekto sa lahat ng mga tula German-wika. Sa Trakl tula ay simbolikong kumplikadong mga imahe, ang trahedya na may kaugnayan sa ang pagbagsak ng ang pagkakasunod-sunod mundo at isang malalim na emosyonal na kayamanan.

Pagpapahayag Dawn ay dumating sa 1914-1924 taon. Ito ay Franz Werfel, Albert Ehrenstein, Gottfried Benn at iba na may malaking pagkalugi sa fronts sa solid kumbinsido pasipista paniniwala. Trend na ito ay pinaka-malinaw na nagsiwalat sa mga gawa ng Kurt Hiller. Poetic expressionism sa panitikan, ang mga pangunahing tampok ng kung saan nakuha ang drama at tuluyan nang mabilis, nagresulta sa sikat na antolohiya ng "The Twilight ng Sangkatauhan", na kung saan ay lumitaw sa hukuman ng reader sa 1919.

Ang isang bagong pilosopiya

Ang pangunahing pilosopiko at Aesthetic ideya tagasunod Expressionists ay kinuha mula sa "ideal kakanyahan" - ang teorya ng kaalaman ng Husserl, at sa pagkilala ng intuwisyon "pusod ng lupa" Bergson sa kanyang sistema "buhay" na pambihirang tagumpay. Ito ay pinaniniwalaan na ang sistema na ito ay magagawang upang mapaglabanan ang katigasan ng puso pilosopiko matter sa isang unstoppable stream ng paglaki.

Iyon ay kung bakit Pagpapahayag sa panitikan ay lumilitaw bilang Nonfictional pagdama ng katotohanan bilang isang "layunin tanaw".

Ang expression "Ang layunin visibility" ay mula sa mga klasikal na gawa ng Aleman pilosopiya at sinadya ang pang-unawa ng katotohanan na may cartographic katumpakan. Samakatuwid, upang sa darating na "ideal na entidad" sa mundo, ito ay kinakailangan sa sandaling muli upang tutulan ang espirituwal na materyal.

Ideya na ito ay halos kapareho sa ideological pag-iisip Symbolists, habang expressionism sa panitikan nakatutok sa ni Bergson intuitionism at samakatuwid ay naghahanap para sa isang pakiramdam ng pagiging sa buhay at wala sa matwid. Buhay pambihirang tagumpay at isang malalim na kahulugan intuitively ipinahayag override armas sa paglalapitan sa ang espirituwal cosmic katotohanan. Sa kasong ito, ang Expressionists inaangkin na ang materyal mundo (ie ang mga panlabas na mundo) mawala sa kanyang personal na lubos na kagalakan at hindi kapani-paniwalang malapit sa pagiging ang solusyon ng maraming siglo-lumang "misteryo" ng buhay.

Pagpapahayag sa panitikan ng ika-20 siglo malinaw na naiiba mula sa mga alon ng surealismo at kubismo na binuo halos kahanay. Pathos, at, socio-kritikal, paggawa ng malaking kita ang pagkakaiba sa pagitan ng mga gawa ng Expressionists. Sila ay puno ng protesta laban sa mga dibisyon ng lipunan sa mga social na mga klase at mga digmaan laban sa mga harried tao sa pagiging mga pampublikong institusyon at social. Minsan expressionist mga may-akda epektibo kumukuha ang imahe ng rebolusyonaryong bayani, na ipinapakita ang pinaka suwail na mood, pagpapahayag ng mystical eerie horror ng pagkalito ng pagiging hindi mapaglabanan.

sunod na krisis mundo bilang ini ipinahayag sa mga gawa ng Expressionists kanilang mga sarili bilang ang mga pangunahing elemento ng pahayag, kung saan ay lumilipat sa isang napakalaking bilis, at ipinapangako upang sakmalin ang sangkatauhan at kalikasan.

ideological paglitaw

Pagpapahayag sa panitikan Kinikilala ng isang kahilingan upang ang unibersal na katangian ng propesiya. Ito ay kung ano ang nangangailangan ng paghihiwalay ng style: ito ay kinakailangan upang turuan, payuhan at magpahayag. Tanging sa paraang ito, sa pamamagitan ng inaalis ng praktiko moralidad at stereotypes, mga tagasunod ng expressionism sinubukan upang magbakante bawat tao sawayin ang pagkakagulo ng imahinasyon, sensitivity upang palalimin at patibayin ang pagkahumaling sa buong lihim.

Siguro na ang dahilan kung bakit Pagpapahayag kinuha pinagmulan nito mula sa pagkaka-ugnay na grupo ng mga artist.

Historians ng kultura ay naniniwala na ang taon ng pinagmulan ng expressionism - 1905 ika. Noong taong iyon ay ang unyon ng mga kasundo mga tao sa German Dresden, isang grupo na tinatawag ang kanilang mga sarili "Ang Bridge". Sa ilalim ng kanyang converged architecture students: Otto Müller, Erich Heckel, Ernst Kirchner, Emil Nolde, atbp Sa pamamagitan ng simula ng 1911 declares mismo ang maalamat band "Blue Rider" .. Ito ay binubuo ng maimpluwensyang artist ng maagang ikadalawampu siglo: Franz Marc . Agosto Macke, Paul Klee, Wassily Kandinsky at ang iba Group-publish ang eponymous almanac hanggang Marso 1912, na tumutuon sa mga pinakabagong creative mga sample ng mga bagong paaralan, formulated layunin at hamunin ang kanilang direksyon.

Kinatawan ng pagpapahayag sa panitikan magasin sarado sa batayan ng "Aktion" ( "Action"). Ang unang isyu ay nai-publish sa Berlin sa unang bahagi ng 1911. Dinaluhan ito ng poets at hindi pa kilalang playwrights, ngunit maliwanag na mga rebelde na ito direksyon: E. Toller, Frank L., J. Becher at iba pa.

Mga Tampok ng mas maraming mga makukulay na expressionism lang lumitaw sa German literatura, Austrian at Ruso. French Expressionists nagpakita ang makata Perom Garne.

expressionist makata

Makata ng trend na ito ay may got ang function na "Orpheus." Iyon ay, kailangan niyang maging isang salamangkero, na, struggling sa pagsuway buto matter pagdating sa loob ng tunay na kakanyahan ng kung ano ang nangyayari. Ang pangunahing bagay para sa mga makata - ang kakanyahan ng kung saan ay lumitaw sa orihinal, at hindi isang tunay na kababalaghan mismo.

Kaya - ito ay ang pinakamataas na kasta, itaas na klase. Hindi ito dapat makibahagi sa "gawain ng ang karamihan ng tao." At pragmatismo at walang konsiyensya ay dapat ganap na makaligtaan ito. Iyon ay kung bakit, bilang ang tagapagtatag ng expressionism naisip kaya ito ay madali upang makamit ang unibersal na clamping vibration "ideal na entidad".

Eksklusibo kulto tagasunod deified pagkilos ng pagiging malikhain expressionism tinatawag sa tanging tunay na paraan upang baguhin ang mga materyal na mundo at nakakapigil sa kanya.

Mula ito ay sumusunod na ang katotohanan ay higit sa kariktan. Lihim, lihim na kaalaman expressionist figure nakadamit sa isang paputok expansiveness na nilikha talino na parang lasing o guni-guni.

creative ecstasy

Lumikha ng para sa mga sanay sa direksyong ito - ay upang lumikha ng masterpieces sa isang estado ng matinding sariling isip, na kung saan ay batay sa isang estado ng lubos na kaligayahan, pagbigkas nang walang paghahanda at nababago ang mood ng makata.

Pagpapahayag sa panitikan - ito ay hindi sinusubaybayan, ay hindi napapagod at hindi mapakali imahinasyon, ito ay hindi ang object ng pagmumuni-muni at kalugud-lugod sa paningin imahe.

Aleman Expressionist, ang teoriko at isa sa mga lider ng Casimir Edshmid naniniwala na ang isang tunay na makata ay nangangahulugan at hindi sumasalamin sa katotohanan. Samakatuwid, bilang isang kinahinatnan, pampanitikan gumagana sa estilo ng pagpapahayag ay ang resulta ng puso salpok at ang bagay para sa aesthetic galak ang kaluluwa. Expressionists hindi pasanin ang kanilang mga sarili sa pag-aalaga ng refinement ipinahayag form.

Ideological halaga ng masining na expression ay ang wika na kung expressionist pagbaluktot, at madalas na katawa-tawa, na lumilitaw bilang isang resulta ng ligaw na hyperbolism at pare-pareho ang laban sa pagtutol sa bagay na ito. Ang ganitong pagbaluktot hindi lamang distorts ang mga panlabas na katangian ng mundo. Nagbibigay ito kagulat-gulat at kapansin-pansin na katawa-tawa nilikha imahe.

At narito ito ay nagiging malinaw na ang pangunahing layunin ng expressionism - ang pagbabagong-tatag ng komunidad ng tao at upang makamit ang pagkakaisa sa uniberso.

"Expressionist dekada" sa panitikan German-language

Sa Germany, tulad ng sa iba pang mga European bansa, pagpapahayag lumitaw pagkatapos ng marahas na kaguluhan sa publiko at panlipunan spheres, ay Nababahala sa bansa sa unang dekada ng huling siglo. Sa Aleman kultura at panitikan expressionism ay isang kapansin-pansin na phenomenon ng 10 hanggang '20 ng ikadalawampu siglo.

Pagpapahayag sa German literatura ay isang tugon sa mga problema ng intelihensya, na nagsisihawak ng Unang Digmaang Pandaigdig, sa Nobyembre Rebolusyonaryo Movement sa Germany at ang pagbagsak ng kapangyarihan ng Tsarist rehimen sa Russia sa Oktubre. Ang lumang mundo ay nawasak at sa mga guho nito lilitaw bago. Manunulat, na naganap sa harap ng pagbabago na ito, kakaunti ang may palagay na ang kabiguan ng mga umiiral na pagkakasunod-sunod at sa parehong paghihirap at kakayahang maipatupad ng anumang mga bagong pag-unlad sa bagong lipunan.

German expressionism ay may suot ng isang maliwanag, suwail, protivoburzhuazny character. Ngunit sa parehong oras, na inilalantad ang mga pagkukulang ng kapitalistang sistema, expressionist isiwalat inaalok sa halip, ito ay isang malabo, mahirap unawain at walang katotohanan panlipunan at pampulitikang programa na maaaring bumuhay ng loob ng sangkatauhan.

Huwag lubos na maunawaan ang ideolohiya ng proletaryado, ang Expressionists naniwala sa mga darating na katapusan ng ang pagkakasunod-sunod mundo. Pagkasira ng sangkatauhan at ang paparating na kapahamakan - ang mga central na tema ng expressionist panahon ng Unang Digmaang Pandaigdig. Lalo nang maliwanag maaari itong makita sa lyrics ng G. Trakl, Heym G. at F. Werfel. J. Van Goddis tumugon sa mga kaganapan sa bansa at sa mundo, ang mga taludtod, "Ang katapusan ng mundo." At kahit satirical palabas sa dramatikong sitwasyon (Karl Kraus, "Ang Huling Araw ng sangkatauhan").

Aesthetic ideals ng expressionism nakolekta sa ilalim ng pakpak ng isang napaka-ibang estilo ng sining, panlasa at pampulitikang mga prinsipyo ng mga may-akda: mula sa F. Wolf at J. Becher, ay may pinagtibay ang ideolohiya ng rebolusyonaryong transpormasyon ng lipunan, upang Mr. Jost, mamaya ay naging isang makata sa looban ng Third Reich.

Franz Kafka - isang kasingkahulugan expressionism

Frantsa Kafku ay nang makatwiran tinatawag na magkasingkahulugan na pagpapahayag. Ang kanyang paniniwala ay na ang taong nakatira sa isang mundo na ay pagalit sa kanya ganap, kalikasan ng tao ay hindi maaaring pagtagumpayan laban sa kanya institusyon, at sa gayon ay makamit ang kaligayahan ay hindi posible, ay ang pangunahing Expressionist ideya sa pampanitikan lupon.

Ang manunulat ay naniniwala na may dahilan para sa optimismo sa mga indibidwal at maaaring samakatuwid ay walang buhay na pananaw. Gayunpaman, sa mga gawa ng Kafka siya sinubukan upang makahanap ng isang bagay hindi na mababago, "light" o "hindi masisira".

May-akda ng sikat na "proseso" ay samakatuwid ay tinatawag na kaguluhan. Ang mundo sa paligid sa kanya ay eerily nakakatakot. Franz Kafka ay takot sa mga puwersa ng kalikasan, na kung saan ay pag-aari ng sangkatauhan. Ang kanyang pagkalito at takot ay madaling maunawaan: ang mga tao, isinantabi likas na katangian, ay hindi maaaring humarap sa ang relasyon sa pagitan ng mga ito. Bilang karagdagan, sila ay nakipaglaban at namatay ang bawat isa out, nawasak nayon at bansa, at hindi payagan ang bawat isa na maging masaya.

Mula sa panahon ng alamat ng pinagmulan ng ang may-akda ng ikadalawampu siglo alamat ng mundo na pinaghihiwalay ng halos 35 siglo ng sibilisasyon. Mito Kafka puno ng horror, despair at kawalan ng pagasa. Ang tadhana ng tao ay hindi pa pag-aari ng mga indibidwal sa kanyang sarili, ngunit sa pamamagitan ng ilang mga hindi sa daigdig na puwersa, at ito ay madaling separated mula sa tao ang kanyang sarili.

Ang tao ay naniniwala ang manunulat, - ang paglikha ng panlipunang (kung hindi man hindi ito maaari), ngunit ito ay sa pagiging hugis pampublikong aparato ganap na distorts likas na katangian ng tao.

Pagpapahayag sa panitikan ng ika-20 siglo sa harap ng Kafka Nauunawaan at kinikilala ang kahinaan at ang kahinaan ng mga tao na nabuo sa pamamagitan ng ito at hindi na kontrolado ng panlipunan at panlipunang institusyon. Ang patunay ay kitang-kita: ang isang tao ay biglang bumaba sa ilalim ng kalalabasan (upang maprotektahan nang hindi nagiging tama!), O sila ay biglang naging interesado sa "kakaibang" mga tao, na kung saan idirekta ang nakatago at ignorante ng dark pwersa. Ang isang tao sa ilalim ng impluwensiya ng panlipunan at panlipunang institusyon ay madaling sapat na upang maramdaman ang kanyang powerlessness, at pagkatapos ay ang natitirang bahagi ng mensahe ng pag-iral paggawa ng pahat pagtatangka upang pahintulot upang mabuhay at maging sa di-makatarungang daigdig.

Kafka nagulat sa pamamagitan ng kanyang kaloob ng pananaw. Lalo na malinaw na ipinahayag sa (na-publish postmortem) "Proseso". Dito ang may-akda foresees ang bagong kaululan ng ikadalawampung siglo, kasumpa-sumpa sa kanyang mapanirang puwersa. Ang isa sa kanila - ang problema ng bureaucracy, ay nakakakuha ng lakas bilang isang bagyo ulap, sumasaklaw sa buong kalangitan, habang ang mga tao ay nagiging mahina laban mahalata ng insekto. Reality nakatutok agresibo pagalit, ganap destroys sa katauhan ng tao, at, samakatuwid, ang mundo ay tiyak na mamamatay.

Ang espiritu ng expressionism sa Russian

Destinasyon Europa kultura, kung saan binuo sa unang isang-kapat ng ikadalawampu siglo, hindi ngunit makakaapekto sa Russian panitikan. Ang mga may-akda, na inilathala gawa mula sa 1850 sa dulo ng 1920, nang masakit tumugon sa mga burges na inhustisya at panlipunang krisis ng panahon na ito, na lumitaw bilang resulta ng Unang Digmaang Pandaigdig at ang kasunod na reaksyunaryong coups.

Ano ang pagpapahayag sa panitikan? Sa madaling sabi - isang paghihimagsik. Maalab na galit rose up laban sa dehumanization ng lipunan. Ito, kasama ang isang bagong pahayag ng existential halaga ng mga tao na espiritu, ay kawili-wili, tradisyon at kaugalian ng isang tradisyonal na Russian panitikan. Ang kanyang papel bilang ang Mesiyas sa komunidad na ipinahayag sa pamamagitan ng mga walang kamatayang gawa NV Gogol at FM Dostoevsky, sa pamamagitan ng mga nakamamanghang paintings MA Vrubel at NN Ge, enriched sa pamamagitan ng buong mundo V. F. Komissarzhevskuyu at AN Scriabin.

Matutunton natin ito nang napakalinaw sa malapit na hinaharap ng isang mahusay na pagkakataon para sa kapanganakan ng Russian expressionism in "The Dream ng isang katawa-tawa Man" sa pamamagitan ng Fyodor Dostoevsky, "tula ng lubos na kaligayahan" Scriabin, "Red Flower" V. Garshin.

Russian Expressionists hinahangad unibersal na integridad, sa kanyang mga gawa niyang maipasok "bagong tao" ng isang bagong kamalayan sa assisted pagkakaisa sa buong kultura at artistikong komunidad ng Russia.

Pampanitikan kritiko point out na hindi expressionism kinuha hugis bilang isang independiyenteng, nakahiwalay na kurso. Siya lamang ang ipinahayag lamang sa pamamagitan ng paghihiwalay ng poetics at styling, sa nagbubuhat medium ay mayroon na itinatag ng iba't-ibang mga paggalaw kaysa ginawa ng kanilang mga hangganan mas transparent, at kahit na maginoo.

Kaya, halimbawa, expressionism, ipinanganak sa loob ng pagiging totoo, ay nagresulta sa paglikha Leonida Andreeva, Andrei Bely nakatakas mula simbolista direksyon acmeists Michael Zenkevich Vladimir Narbut inilabas isang koleksyon ng mga tula na may maliwanag na ekspressionistkoy tema, at Vladimir Mayakovsky, pagiging isang futurista, nagsulat din sa expressionist na paraan.

Pagpapahayag style sa Ruso lupa

Sa Russian para sa unang pagkakataon ang salitang "expressionism", "tunog" sa kuwentong Chekhov "Ang tipaklong". Magiting na babae ay mali, gamit ang isang "expressionist" sa halip na "Impressionists." Ang mga mananaliksik Russian expressionism naniniwala na ito ay malapit na isinama sa, at lahat ng uri ng pagpapahayag ng lumang Europa, na kung saan ay nabuo sa batayan ng ang Austrian, ngunit karamihan sa German expressionism.

Chronologically, ito trend sa Russia dumating nang mas maaga at dumating sa sero magkano mamaya "dekada Pagpapahayag" sa panitikan German-wika. Pagpapahayag Russian panitikan ay nagsimula sa mga publikasyon ng kuwento Leonida Andreeva "The Wall" sa 1901, at natapos na may isang pagganap ng "Moscow Parnassus" at ang grupong emotsionalistov noong 1925.

Leonid Nikolaevich Andreev - isang maghimagsik Russian expressionism

New direksyon masyadong mabilis upang sakupin Europa, hindi iniwan sa sidelines at Russian pampanitikan na kapaligiran. Ang founding ama ng Pagpapahayag sa Russia ay itinuturing Leonid Andreev.

Sa kanyang unang trabaho, ang may-akda ng malalim pinag-aaralan ang mga dramatic katotohanan nakapaligid sa kanya. Very malinaw na ito ay makikita sa unang bahagi ng mga gawa: "Garas'ko", "Bargamot", "City". Mayroon na dito maaari isa trace ang pangunahing motibo ng mga manunulat.

"Ang Buhay Vasiliya Fiveyskogo" at ang kuwento "The Wall" gumuhit sa detalye aalinlangan ng may-akda sa pantao isip at matinding pag-aalinlangan. Sa kanyang mga libangan pananampalataya at espiritismo Andreev ay nagsulat sa sikat na "si Hudas Iscariote."

Sa simula ng mga rebolusyonaryong kilusan ng ang may-akda sineseryoso nakikiisa sa rebolusyonaryong kilusan, at bilang isang resulta may mga kuwento "Ivan Ivanovich," "Gobernador" at ang pag-play "Sa Stars".

Pagkatapos ng isang maikling panahon ng oras, pagiging malikhain Andreeva Leonida Nikolaevicha gumagawa ng isang matalim tira. Ito ay konektado sa simula ng rebolusyonaryong kilusan noong 1907. Writer reconsiders ang kanyang pananaw at nauunawaan na ang mass pagra-riot, maliban malaking torments at mass casualties, ay dumating sa walang lead. Ang mga kaganapang ito ay inilarawan sa "The Seven Who Were Hanged".

Ang kuwento "Ang Red Laugh" ay patuloy na magbunyag ng mga tanawin ng may-akda sa mga kaganapan na nagaganap sa mga estado. Ang gawain na naglalarawan ang horrors ng digmaan sa batayan ng mga kaganapan ng 1905 Russian-Hapon digmaan. Hindi masaya sa mga itinatag order heroes mundo ay handa na upang venture anarchic paghihimagsik, ngunit lamang bilang madaling ay maaaring fold at maging passive.

Higit pang mga kamakailan-lamang na mga gawa ng mga manunulat tiomak na may konsepto ng tagumpay ng higit sa karaniwan pwersa at mga pangunahing depresyon.

post Scriptum

Pormal, ang German expressionism bilang pampanitikan trend afterglow sa pamamagitan ng kalagitnaan ng 20-ngian ng huling siglo. Gayunpaman, ito ay hindi sa anumang iba pang, ay nagkaroon ng isang makabuluhang epekto sa pampanitikan tradisyon ng mga susunod na henerasyon.