Pandekorasyon pagpipinta - isang maikling kasaysayan

Pampalamuti (mula sa Latin "decoro." - "iadorno") pagpipinta ay bahagi ng arkitektura grupo o isang gawain ng sining at crafts. Nito pangunahing layunin - palamuti at nagbibigay-diin ang gusali istraktura o function ng ang paksa, kaya ang mapalamuting pagpipinta ay may malapit na kaugnayan sa mga gawa ng inilapat sining o pang-arkitektura gusali. Sa huli kaso, tulad ng isang monumental na painting na tinatawag, hindi lamang dahil sa laki nito, ngunit din dahil sa ang paraan architecture na bear ang karamihan sa mga tampok ng monumentalism. Ang parehong pisikal at nilalaman, painting na ito ay hindi maaaring paghiwalayin mula sa object na kung saan ito ay ginanap, at sa ito ito ay naiiba mula sa kabalyete painting. Na gumagawa ng functional na relasyon at ang isang lagay ng lupa, at ang mga pamamaraan at hugis at kung paano upang maisagawa ang mga gawain ng art.

Pandekorasyon pagpipinta sa kanyang pag-unlad itinayo ilang millennia. Ang pinakalumang mga halimbawa na makikita sa mga pader ng kuweba, at bagaman ang eksaktong oras ng kanilang aplikasyon ay hindi maaaring maging determinado pa, siyentipiko ay naniniwala na sila ay nabibilang sa palyolitik. Ang mga medyo makatotohanang larawan scratched matalim instrumento o uling idineposito black at red clay, na walang duda ay maaaring tinatawag na painting. Higit pang mga maunlad na anyo ng isang genre pagpipinta ng mga sinaunang Egypt - painted libing kaayusan depicting fishing eksena, pangangaso, nagtatrabaho buhay, militar aksyon. Sa kabila ng maraming mga larawan ng mga numero convention, Egyptian guhit ay hindi hubad ng pagiging makatotohanan at lubos na tumpak na ihatid kilusan at katangi poses at mga tao at mga hayop, at ibon. Pandekorasyon pagpipinta antigong Griyego at sinaunang Roma ay malawak na ginamit para sa mga palamuti ng mga pampubliko at residential gusali, ngunit sa parehong oras na ito ay nagsilbi bilang isang relihiyon at pampulitikang mga layunin. Makabuluhang pag-unlad ng mapalamuting komposisyon at magandang dekorasyon na ay nakalagay sa pader at vaults. Sa paglipas ng panahon, ang mosaic ng kulay na mga bato ay naging komplimentaryong piraso ng baso ng iba't-ibang mga kulay.

Sa Western Europe, sa unang bahagi ng Middle Ages ay nailalarawan sa pamamagitan ng ang katunayan na ang mapalamuting pagpipinta sa pader ay napalitan ng painted glass - stained glass. Ito ay dahil sa kakulangan ng liwanag: ang window openings sa simbahan hanggang sa ika-12 siglo ay maliit sa sukat, at hindi maganda naiilawan mural. Stained-glass windows, sa kabilang dako, ay nagliwanag maliliwanag na kulay. Ang sibil gusali pagpipinta papalitan ang carpets, ganap na sumasaklaw sa malamig na bato pader. Sa una sila ay dinala mula sa Silangan, at pagkatapos ay nagsimula na gawin ito sa Europa. Mas madalas na paksa muling ginawa sa relihiyon tema, ngunit dahan-dahan ay nagsimulang upang lumitaw galante nananamantala paglalarawan, symbolic imahe ng crafts at sining, virtues at vices, sila ay unti-unting nakuha ang artistikong pagiging totoo. Sa Russia mural mapalamuting pagpipinta ay karagdagang binuo kahit mas maaga kaysa sa Western Europe. Paghango ng kanyang mga kasanayan sa Byzantium, sinaunang Russian agad na ginawa ito ang kanyang paningin ng mundo. Russian masters naging taga ibang bayan sa abstract, ang mga kondisyon ng kalikasan ng Byzantine mosaic at fresco, sila'y gumawa ng malinaw at simple expression ng mga ideya. Ito ay walang pagkakataon pagpipinta - Russian salita na tumutukoy sa ang pagiging totoo ng mga ito art at ang kanyang relasyon sa buhay mga imahe. Monumental at pandekorasyon sining mula sa sinaunang beses at pa rin ay lumalahok sa ang disenyo ng arkitektura espasyo at samahan ideologically-saturated na kapaligiran para sa mga tao.