Petrushka teatro kasaysayan at pagganap. papet pagsipot

Ito ay pinaniniwalaan na ang lugar ng kapanganakan ng modernong manika teatro ay Indya at Ancient China. Mamaya ganitong uri ng demokratikong art ay nakalista roving performers, marahil Gypsies, sa sinaunang Greece, at mula doon kumalat sa buong Europa. Kapag ang puppeteers lumitaw sa ating bansa, ito ay hindi kilala, ngunit ang Russian folk theater Petrushka tungkol sa tatlong siglo, ay napaka-tanyag na kabilang sa mga tao ng lahat ng edad at klase.

prehistory

Ang mga mananaliksik ay naniniwala na mayroong 3 uri sa Russian manika teatro :

• papet, kung saan manika pinatatakbo gamit thread;
• Petrushka theater - na may mga numero ng mga character, magmamanyika pulls sa kanyang mga daliri;
• nativity scene - theater kung saan manika ay matatag secured sa baras at ilipat sa pamamagitan ng slits ginawa sa isang espesyal na kahon.

Ang nakaraang pagpipilian ay sikat lamang sa katimugang rehiyon ng bansa at sa Siberya, at hanggang sa huling bahagi ng ika-19 siglo papet, dahil sa ang kasalimuotan ng mga figure na pagganap, ay ginamit bihira. Sa gayon, nagsasalita ng Russian pre-rebolusyonaryo manika palabas, madalas magkaroon sa isip teatro Petrushka. Ito got ang pangalan nito mula sa pangunahing karakter masasayang performances, nag-play out sa kalye.

Sinong Parsley

palayaw na ito nakakuha glab papet, na kung saan ay karaniwang bihis sa isang pulang shirt, linen pantalon at isang masakitin cap na may palawit. Ito ay hindi pa rin ganap na malinaw kung bakit ang kanyang mukha ay ayon sa kaugalian na naka-attach "non-Russian" tampok. Sa partikular, ang kanyang labis na malaking ulo at mga kamay, brown mukha, malaking almond shaped mata at isang baluktot na ilong. Malamang, perehil hitsura Nagmumula ang katotohanan na ito ay nilikha sa larawan at wangis ng Italian Pulcinella.

Kung tungkol sa mga likas na katangian ng karakter, ito ay isang impostor at isang masamang-loob na hindi sumulat ng anumang mga batas.

Ang anyo ng Petrushka

Sa Russia, ang glab manika na may kakaibang tampok at pinangalanan Ivan Ratyutyu lumitaw sa ika-17 siglo. Gayunman, ang pinaka-tinatanggap na ginamit at ang kanyang huling pangalan, siya ay nakatanggap lamang ng 200 taon mamaya. Siya nga pala, perehil kinakatawan bilang Petro (minsan Petrovich) suka.

Paglalarawan ng teatro sa isang maagang yugto

Sa ika-17 siglo representasyon ay nilalaro nang walang isang screen. Higit pang mga tiyak, ang tradisyonal na teatro Petrushka di-umano'y paglahok ng lamang ng isang aktor na tinali ang belt palda. Sa kanyang ehem ay sewn hoop na pagsikat na naka-out na maging isang magmamanyika nakatago mula sa prying mata. Niya maigalaw ang kanyang mga braso malayang at kumakatawan eksena na may ang partisipasyon ng dalawang character. Sa kasong ito, ang komedyante halos palaging nagtrabaho sa magkasunod na may bearish leader at nagsilbing clown function.

Paglalarawan ng teatro matapos ang mid-19th siglo

Dahil ang 1840s ay nagsimula na gagamitin ng screen. Ito ay binubuo ng tatlong mga frame, na stapled at tightened chintz. Siya ilagay sa lupa, at itinago niya ang magmamanyika. Ipinag-uutos na attribute, nang walang kung saan ito ay imposibleng gunigunihin ng isang theater Petrushka, ay barrel-organ. Ito tunog touted madla, at sa likod ng isang screen komedyante makipag-usap sa publiko sa pamamagitan ng isang nakatuong sipol. Sa panahon ng pagganap, siya ay maaaring tumakbo out sa madla sa isang suit Perehil: isang mahabang ilong at isang pulang cap. Sa kasong ito, ang organ panggiling ay naging kanyang partner at magkasama nilang nilalaro ang comic eksena.

puppeteers

Theater Petrushka, ang kasaysayan ng kung saan ay hindi ganap na nauunawaan, ay regarded bilang isang pulos panlalaki. Ang tinig ng magmamanyika ay isang maalatiit at malakas, gamit ang isang espesyal na sipol, sipol, na kung saan ay ipinasok sa lalamunan. Sa karagdagan, ang magmamanyika sinubukan upang makipag-usap masyadong mabilis at bastos na tumawa ang bawat isa sa kanyang sariling biro.

plots

Pag-play ng Teatro (Perehil ay ang kanilang mga pangunahing, ngunit hindi lamang ang mga bayani) ay medyo nag-iiba. Pangunahing tema: ang paggamot at pagsasanay ng militar serbisyo, isang pulong sa mga babaing bagong kasal, pagbili at pagsubok ng mga kabayo. Eksena Sinundan isa't isa sa isang tiyak na pagkakasunod-sunod. Ang tagal ng pagganap depended sa kung gaano katagal ang madla na ipinagkaloob ang kanilang pansin sa pagganap na ito ng kalye.

Ito ay tumatagal ng lugar sa mga sumusunod na pagkakasunod-sunod:

• Perehil ay nagpapasya upang bumili ng isang kabayo mula sa Gypsy-mapagsamantala. Mahaba Siya ay traded sa nagbebenta. Pagkatapos ay sa aktibidad na ito bothers kanya, at siya ay pinindot niya ang isang Hitano kung sino ang may upang tumakbo.
• Perehil sumusubok na umakyat sa isang kabayo, ngunit siya ay lungkot sa kanya at napupunta matapos Baryshnikov, nag-iiwan Crafty kasinungalingan pa rin.
• Ang doktor ay dumating. Siya nagtatanong Petrushka tungkol sa kanyang karamdaman. Ito ay lumiliko out na sa karagdagan sa isang libong mga sakit. Dr. perehil at paglaban, dahil ang mga pasyente ay tawag sa doktor ignorante. Maton smashes medikal truncheon sa ulo.
• Lumitaw quarterly at nagtatanong Perehil bakit siya pinatay ng doktor. Tusong tao ay tumugon na "alam bad kanilang science." Ang Pagkatapos, perehil beats club quarterly at kills sa kanya. Mga resort aso. Perehil ay lumiliko sa madla at humihingi ng kanyang tulong. Pagkatapos siya ay sinusubukan upang mang-akit ang mga aso at ipinapangako sa feed ang kanyang cat karne. Dog nawawala Petrusha ilong at i-drag ang layo. Sa pagtatanghal na ito natapos, at ang madla dispersed.

"Petrushkina Wedding"

Minsan, karaniwan sa panahon Carnival at iba pang mga festivals, pagganap sa kagustuhan ng publiko ay maaaring magpatuloy kahit matagal. Pagkatapos namin nilalaro ang tanawin "Wedding Petrushka". Ang kanyang kuwento ay gross at walang gaanong kabuluhan. Petrushka dinala ang babaing bagong kasal, kung saan siya napagmasdan sa paraan na parang ito ay isang kabayo. Pagkatapos siya ay sumang-ayon mag-asawa ng bride nagsimula matagal na ang matibay na paniniwala "isakripisyo ang kanyang sarili" bago ang kasal. Mula sa puntong ito sa pagganap tagapanood ay umaalis, withdraw bata. Ang natitirang lalaki enthusiastically nakinig sa marumi biro perehil.

Nagkaroon din ng eksena sa mga pari o clerk. Gayunpaman, dahil sa censorship kadahilanan kung bakit hindi ito ay kasama sa alinman sa mga koleksyon, kung saan ang mga teksto ng mga view na may perehil ay naitala na.

"Kamatayan"

Kabilang sa mga character ng theater Petrushka ay isa sa mga pinaka-malas, na nanalo ang pangunahing karakter din. Ito ay Kamatayan, na kung saan pagkatapos ng isang pandiwang altercation kinuha ang layo na may perehil. Gayunpaman, ang mga bayani sa lalong madaling panahon muling nabuhay sa ibang lugar. katunayan na ito ay ang dahilan para sa ang katunayan na ang ilang mga mananaliksik ay nagsimulang upang mahanap ang isang link sa pagitan ng perehil at mga pagano deities, na kung saan ay walang hanggan namatay at muling binuhay dito at doon.

Moscow papet teatro

Bago ang Oktubre Revolution ng patuloy na operating kultural na institusyon ay hindi umiiral, at ang pagtatanghal ay nakaayos sa pamamagitan ng nag-iisang artist sa kalye o sa mga balag, o sila ay inanyayahan sa pribadong mga tahanan upang ang mga ito naaaliw bisita. Ang unang tunay na papet na sinehan sa Moscow ay nagsimula sa unang bahagi ng 1930s. Ang pinaka-tanyag na ng mga ito sa kalaunan ay naging ang pinakamalaking sa mundo. Ito Theater. Obraztsov. Matatagpuan ito sa address na: ul. Sadovaya-Gravity, d. 3. Bukod sa kanya, sa tungkol sa parehong oras na lumitaw sa ang kabisera Moscow Puppet Theatre, orihinal na nilikha para sa pagsulong ng panitikan na pambata. Siya nalibot ang bansa at nagpapakilala sa mga manonood na bagong gawa ng Sobiyet mga may-akda, nakasulat lalo na para sa mga mas batang henerasyon.

Sa ibang pagkakataon, may mga iba pang mga papet na sinehan sa Moscow: "Albatross", "Firebird", "Fabulous", "Chamber" at iba pa. Sa mga ito maaari mong makita hindi lamang ang mga bata na pagtatanghal, ngunit din na pagtatanghal, espesyal na dinisenyo para sa mga matatanda.

Puppet Theatre "Petrushka"

Upang mapanatili ang tradisyon ng Russian kalye performances para sa mga bata at matatanda, Andrey Shavel at pintor Valentina Smirnova isinaayos ng isang bagong creative team. tinawag niya Ruso Tao Theatre "Petrushka" at debuted noong 1989 sa lungsod ng Frezino.

Theater nag-aayos pagtatanghal pangmatagalang 30 minuto sa kalye at subukang huwag lumihis mula sa tradisyonal na representasyon ng mga sitwasyon komedya.

Ang paglitaw ng teatro "Petrushka" ay dahil sa ang pagnanais ng kanyang mga nagtayo upang mapanatili ang pinakamahusay na ng kung ano ang sa kalye mass sining ng nakaraang siglo.

Ang pagtatanghal ay nilalaro at loob ng bahay. Sa naturang mga kaso, ang mga manonood ay ipinakilala sa ang kasaysayan at perehil at Russian pasaynete teatro. Sa kanyang trabaho, ang aktor gumamit ng props, ay isang eksaktong kopya ng mga screen at mga manika na nauna sa kanila, upang aliwin ang madla sa mga kalye ng lungsod sa Russian 150-200 taon na ang nakakaraan.

Ngayon alam mo kung paano nagkaroon ng papet Russian folk teatro. Perehil at ngayon ay interesado sa mga anak, kaya siguraduhin upang mabawasan ang mga ito sa ilang mga pag-play sa estilo ng katatawanan.