Mga Sining at LibanganVisual art

Unyong circus: ang mga pahina ng kasaysayan

Karamihan ng mga taong ipinanganak sa USSR, ay walang duda na sa Sobiyet circus - ang pinakamahusay sa buong mundo. Ito ay ang aming pinakamahusay na illusionists "Magic," clowns - funny, at trainers hayop at acrobats - ang matapang at ang bold. Trekking sa sirko ay isang mahusay na holiday para sa parehong mga matatanda at mga bata magkamukha. Ngunit ang Sobiyet circus hindi dumating sa labas ng wala kahit saan. Tungkol sa kung paano bumuo ng Uniong circus, takpan namin sa artikulong ito.

Ang kasaysayan ng Russian sirko sining

Kahit sa panahon ng mga oras ng Kievan Rus sa ating bansa ito ay inilatag ang unang "buto" ng circus arts, bilang ebedensya sa pamamagitan ng ang frescoes sa Kiev St. Sophia Cathedral, magmula pa noong 1070-1075 na taon. Sila ilarawan ang mga kabayo kumpetisyon at fights, tightrope walkers na may pole. Sa mga araw na iyon tulad adepts ng itinerant acrobats at mga gabay ng mga bears, clowns at jugglers gumanap sa mga parisukat ng lungsod, fairs at pambansang piyesta-opisyal, kamangha-mangha at masaya mga tao. Ang yumayabong negosyo sa Russia ay buffoons XV-XVI siglo.

Salamat sa pagsusumikap ng Peter ko sa XVIII siglo sa ang kabisera at pangunahing lungsod ay nagsimula na bumubuo ng buhay panlipunan at nagsimulang upang lumitaw European paglilibot sirko, kung saan iniambag sa mabilis na pag-unlad ng circus arts.

Ang kasikatan ng Russian circus ay itinuturing XIX siglo. Ito ay sa oras na ito ay ipinapasa maraming Balagan makatarungang representasyon na may partisipasyon ng mga atleta at gymnasts, jugglers at acrobats, mananayaw at magicians, pati na rin ang mga artist ng ibang genre. Sa performances sa fairground booths artistikong karera ay nagsimula at Nikitin Durov kapatid, pati na rin ang marami pang iba. Isang mahalagang milestone sa pag-unlad ng Russian circus ay ang pagtuklas ng unang bato gusali: sa St Petersburg sa dike, noong 1877-m, sa Moscow, sa may kulay Boulevard sa 1880.

Ang paglitaw ng Unyong circus

Matapos ang mga kaganapan ng Oktubre 1917 nagkaroon ng makabuluhang mga pagbabago sa buhay at kasaysayan ng Russian sirko sining. Ang mga Bolsheviks, pagsasagawa ng rebolusyong pangkultura na ibinigay ng suporta ng estado circus at ginawa ito ng isang malakas na ideological tool sa pamamagitan ng kung saan ay may isang epekto sa masa. Isang mahalagang impluwensiya sa pag-unlad ng Unyong circus ay may isang mag-atas "Sa pag-iisa ng theatrical negosyo", naka-sign sa Agosto 1919, Ulyanov-Lenin. Ayon sa dokumentong ito, ang lahat ng mga circus at theatrical property napapailalim sa pagsasabansa. Gayunman, ang pag-unlad ay sa halip mabagal, at sa pamamagitan ng 1922 ang domestic circus ay binubuo ng lamang dalawang estado ng Moscow. Pagkatapos, masyadong mabilis, sa loob lamang ng tatlong taon, isang karagdagang 15 circuses sa iba't ibang mga lungsod ng Sobiyet pamahalaan ay nagsimula. Ang unang ay binuksan sa Nizhny Novgorod Fair Soviet circus tent. Pagkatapos sila ay nationalized, restructured at nagsimulang upang bigyan ang mga palabas at pagtatanghal sa Leningrad, Tver, Rostov-on-Don, Orel, Kiev, Ivanovo-Voznesensk, Kazan, Tula. Karamihan sa mga kuwarto ay isinumite sa pamamagitan ng mga banyagang bilang kanilang sariling artistikong shot napalampas, at ang antas ng kanilang training ay mababa. Upang malutas ang problema sa 1926, sirko sining kurso ay organisado, na sa dakong huli ay naging Technical School, kung saan siya nagturo sa mga unang artist ng Unyong circus.

pagiging

Sa huli 1920s - unang bahagi ng 1930s sa lokal sirko arena ng maraming bagong mga kuwarto, naghanda nang isinasaalang-alang ang mga nabagong ideolohiya at mundo view ng tagapanood. Matapos ang release sa 1936 ng film sa gumaganap sining sa Sobiyet circus Napag isang henerasyon ng inspirasyon at gutom para sa kagandahan ng mga kabataang artista. Ito ay sa oras na ito ay dumating ang unang rurok ng katanyagan ng mga dakilang clown Karandash (MN Rumyantsev), mayroong mahusay na numero ng mga trapesiyo artist Valentino at Mihaila Volginyh, Seeds strikers impressed sa kanyang kakayahan laruang magpapalakad kapatid Svirina at Pavel Tarasov. Maaari naming ligtas na sabihin na sa thirties at forties ng XX siglo Sobiyet circus ay bumuo ng kanyang sariling natatanging at madaling makikilala estilo.

Ang digmaan at post-digmaan taon

Circus arena ay nagdudulot sa mga artist ng anumang genre ng mga katangiang gaya tibay at tatag, tapang at pagtitiyaga sa pagkamit ng mga layunin. Lahat ng mga ito ay nagpakita sa mga mahirap na mga kondisyon ng panahon ng digmaan. Marshal Chernyakhovsky hindi casually inilarawan ang circus artists tulad ng mga indibidwal na bakal character.

Unyong circus sa panahon ang Great makabayan Digmaan, pinagdudusahan mahusay na pinsala. Bilang isang resulta ng pambobomba, maraming mga gusali ay nawasak, ngunit kahit sa pinaka-mahirap na taon ng digmaan, ang Sobiyet pamahalaan ay kinuha mga hakbang upang suportahan ang circus arts.
Maging piloto, paratroopers, sappers, gunners master ng arena. Sa pangalawang araw ng digmaan band ng mga Riders, na pinangunahan ng M. Tuganova, kasama kabayo siya ay sumali sa kawalerya Corps Dovatora. Ang natitirang mga artist ay patuloy performance na may artistikong koponan, ay nagbigay ng isang concert sa harap na linya at sa mga ward ng ospital, sa istasyon ng tren at militar. Popular mga tulad ng mga sundalo at mga manggagawa satirical mga numero na ipinakita sa Sobiyet sirko clown Mihail Nikolaevich Rumyantsev (Pencil), Boris Vyatkin, Konstantin Berman.

Marami sa mga artist namatay sa harap, at yaong mga nakaligtas sa post-digmaan taon, kasama ang mga batang kawani ay nagsimulang upang ibalik at bumuo ng circus arts, magkakasunod na kinikilala ang pinakamahusay sa buong mundo.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 tl.unansea.com. Theme powered by WordPress.