Mga Sining at LibanganSining

Ang konsepto ng "art". Uri at genre ng sining. art gawain

Ang konsepto ng "art" ay kilala sa lahat. Ito ay pumapaligid sa amin sa buong buhay. Art ay gumaganap ng isang malaking papel sa pag-unlad ng sangkatauhan. Ito ay lumitaw bago ang paglikha ng pagsulat. Mula sa artikulong ito maaari mong malaman ang tungkol sa papel at mga gawain.

Ano ang sining? pangkalahatang impormasyon

Ang konsepto ng "art" ay lubos na multifaceted. Karaniwan, nangangahulugan itong ang sangay ng aktibidad ng tao, na maaaring masiyahan ang isang espirituwal na pangangailangan, ngunit ito ay ang pag-ibig ng maganda. Art - ay isang espesyal na anyo ng panlipunang kamalayan. Na ito ay isang artistikong salamin ng buhay ng tao. Salamat sa kanya, maaari mong makita kung paano ang mga tao ay nakatira sa partikular na tagal ng panahon.

Ang pinakaunang may-akda na ipinahayag ang konsepto ng "art", ay Charles Bato. Siya nilikha ang isang buong treatise na kung saan nauuri sangay na ito ng tao na aktibidad. Ang kanyang libro, "Fine Arts, pagbawas sa isa prinsipyo" ay nai-publish sa 1746. Charles Bato ay naniniwala na sila ay maaaring tinukoy sa pamamagitan ng ilang mga pamantayan. Ang may-akda ay naniniwala na ang art ay masaya, at ito ay may isang espirituwal sa halip na corporeal character.

Ang konsepto ng "art" ay kabilang ang sining, musika, mga tula, arkitektura, at marami pang ibang mga bagay-bagay na kung saan kami ay confronted sa araw-araw. Anumang uri ng masining na aktibidad ay nailalarawan sa pamamagitan ng ilang mga positibong katangian. Ang bawat globo ng sining ay may isang espesyal na paraan ng pagpaparami ng katotohanan at masining na gawain. Lahat ng uri ng masining na gawain ay nahahati sa henerasyon at genre.
Karaniwan art ay nahahati sa tatlong grupo:

  • gamot na pampalakas (musika at tula);
  • hugis (arkitektura, pagpipinta at iskultura);
  • halo-halong (koreograpia, kumikilos, elocution, at iba pa).

May mga iba't-ibang anyo ng sining:

  • spatial, na kung saan ay nagsiwalat sa pamamagitan ng pagtatayo ng isang nakikitang imahe (iskultura, arkitektura);
  • pansamantalang, kung saan kahalagahan ay developable sa real time komposisyon (tula, musika);
  • space-time - kahanga-hangang art (circus, sinehan, koreograpia).

graphics

graphic art - ito ay ang uri na may kasamang mga larawan pagguhit at print graphics (ukit, minotopiya pareho). Ang kanyang mga nagpapahayag na paraan - circuit bar, at background lumabo. Ito ay kilala na ito ay ang pinaka-popular na anyo ng sining. Sa nilalaman nito at anyo ng isang graph ay may isang pulutong na gawin sa mga painting.

Pag-ukit - ang ganitong uri ng graphics, kung saan ang pattern ay naka-print na mga impression. Mag-apply ito sa isang espesyal na taga-ukit. ukit ay maaaring ipakita sa isang metal, kahoy at tapete.

Isa pang popular na uri ng graphics - litograpya. Ito partikular na pamamaraan para sa planographic pagpi-print kung saan ang pag-print plate ay sa ibabaw ng bato. Ito art form ay imbento sa 1798. Ang imahe sa bato ay inilapat na may isang espesyal na lapis o mascara.

graphic arts - ang pinaka-sinaunang ng lahat. Ang unang imahe na umiiral mula sa Neolitiko at Bronze Ages. Ang aming mga ninuno pumawi ng pagguhit sa mga pader kweba at mga bato. Makalipas ang ilang panahon, ang imahe inilapat sa mga armas at araw-araw na mga bagay. Sa sandaling nagkaroon ng script, graphics ginamit sa disenyo ng mga titik, mga libro, at titik.

Mga paraan ng pagkopya ng mga imahe sa mga nakaraang taon ay hindi kilala. Iyon ay kung bakit ang lahat ng mga imahe na nilikha sa ang nag-iisang kopya. Ito ay walang lihim na ang araw na ito tulad graphic na disenyo sa demand sa mga collectors.

Sa gitna ng ika-20 siglo, mga eksperto ay may sinimulan upang bumuo ng mga pamamaraan ng black-and-white graphics. higit sa 20 mga variant ng mga graphic texture nangalikha. training manual na-publish. Ngayon schedule ay isang lider sa ang mga sining.

bento

Bento - ito ay isang hindi pangkaraniwang sining para sa mga bata at matatanda. Ito ay walang lihim na ang maraming mga magulang ay hindi alam kung paano upang turuan ang kanilang mga anak sa isang malusog na diyeta. Ngayon, ang mga tindahan ay may isang malawak na hanay ng mga mapanganib at kahit na mapanganib na pagkain. Para sa tulong ay maaaring dumating sa isang bagong uri ng sining - bento. Ito ay lumitaw sa China. Sa term na ito ng mga Intsik tawagan ang pagkain na sila ay nakaimpake sa mga espesyal na mga kahon at dalhin sa iyo sa paaralan o sa trabaho. Bento - isang gawa ng sining na maaari mong kumain. Housewives at mahuhusay na chef lumikha ng mga pagkain ng mga maliliit na figurines at mga larawan. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng isang pagkain - ito ay balanse at ang pagkakaroon ng malalaking halaga ng bitamina. Ang Chinese lumikha ng isang edible gawa ng sining lamang mula sa katawan ng pagkain.

Bento - ito ay sining para sa mga bata at matatanda, kung saan ang bata ay magiging masaya na kumain ng malusog na pagkain. Kami ay hindi kaya popular, ngunit hindi namin alam ng ilang mga artist na nag-pinagkadalubhasaan ang diskarteng ito.

Ang impluwensiya ng sining sa ang isip at buhay ng isang bata. Paano upang ipaliwanag sa isang bata kontemporaryong likhang sining aktibidad?

Art ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa buhay ng isang bata at pag-unlad ng kanyang pagkatao. Ngayon, ang bawat solong tao ay dapat magkaroon ng hindi bababa sa isang pangunahing kaalaman sa isang partikular na larangan ng aktibidad. Society ay bumubuo ng mabilis, at samakatuwid ay ang bawat tao ay dapat na multi-faceted. Marami sa mga magulang sa araw na ito subukan sa lalong madaling panahon sa bata upang makintal ang isang pag-ibig sa sining. Sa pagtatapos na ito, ito binuo ng isang malaki bilang ng mga pamamaraan ng pagsasanay na maaaring magamit mula sa napaka unang buwan ng buhay.

Ang konsepto ng sining anak na natatanggap sa paaralan. Kadalasan mga magulang, mga guro at educators magbayad nang higit na pansin sa pagbabasa, pagsusulat, aritmetika at iba pang mga paksa sa ilalim ng pananagutan ng kaliwang hemisphere ng utak. Para sa pag-unlad ng ang batas ay kailangan upang makisali sa musika, sayaw at iba pang sining. Ito ay mahalaga upang bumuo ng parehong hemispheres ng utak, upang patuloy na maging isang ganap na binuo tao.

Dahil sa pagpapamilyar ng sining sa isang bata:

  • nabuo pagkakakilanlan;
  • pinatataas ang antas ng intelektwal na potensyal;
  • nabuo moral na alituntunin;
  • bumuo ng kakayahan ng malikhaing pag-iisip;
  • may pagtitiwala at pinatataas pagtingin sa sarili;
  • bubuo memorya at pansin;
  • pagpapalawak horizons.

Upang mabatid ang bata sa sining, ito ay mahalaga una sa lahat upang ayusin ang isang zone kung saan upang mag-imbak ang lahat ng mga materyales na kailangan para sa mga creative na industriya. Kailangan mong magkaroon ng sa bahay ng ilang mga libro tungkol sa sining. Mula sa unang bahagi ng pagkabata, ang isang bata ay nangangailangan upang basahin ang mga ito. Ito ay mahalaga upang talakayin ang lahat ng pag-aaral. Para sa isang panimula sa ang sining na kinakailangan ng hindi bababa sa isang beses sa isang buwan upang bisitahin ang mga museyo bata, mga gallery, sinehan at mga eksibisyon. Sa walang kaso ay dapat na itapon paintings, appliques at crafts nilikha sa pamamagitan ng mga bata. Salamat sa kanila, maaari mong makita ang creative paglaki ng bata. Ito ay mahalaga din sa lalong madaling maaari mong isulat ito sa isang base sa paksa circle sesyon na-apila sa kanya.

Ang ilan sa mga gawa ng kontemporaryong sining bewildering sa pamamagitan ng hindi lamang mga bata kundi pati na rin mga matatanda. Kadalasan, ang isa o isa pang anak ay hindi maaaring maunawaan ang architecture, na kung saan ay dinisenyo sa pamamagitan ng modernists. Ito ay mahalaga upang ipaliwanag ang mga mag-aaral na ang anumang gawa ng sining - isang mahalagang yugto sa pag-unlad ng sangkatauhan.

Maraming mga katanungan sa mga bata maging sanhi ng abstract painting. May ay isang malaking bilang ng mga espesyal na mga edisyon, kung saan ang mga magulang ay maaaring ipakita ang inyong anak kung paano mahirap na lumikha ng tulad ng isang gawain ng art. Isa sa mga ito - "Maging ang Iyong Sariling Kandinsky".

Kadalasan, ang mga bata ay interesado sa, ay posible na ihambing ang mga moderno at primitive art. Ito at marami pang iba na maaari mong mahanap sa aming artikulo.

Visual Arts. Ang kasaysayan ng pag-unlad nito sa Russia

Ang isang malaking bilang ng mga iba't ibang uri ng sining. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling katangian at bentahe. Ano ang sining, halos alam ng lahat. Sa kanya ipakilala ang mga bata sa isang maagang edad.

Visual Arts - ay isang uri ng masining na aktibidad, salamat sa kung saan ang panginoon ay maaaring, sa pamamagitan ng espesyal na paraan ay maaaring muling buuin ang mundo. Kasaysayan nito sa Russia ay nahahati sa dalawang panahon, na minarkahan ang hangganan ng mga reporma ni Pedro. Sa sinaunang Rus 'pagpipinta ay malapit na naka-link sa pamimitagan ng mga icon. Icon ay may isang katangi-tangi estilo pansining. Ang layunin ng mga gawa ng sining - ipakita pulong panalangin at katahimikan sa pakikipag-isa sa Diyos. Ganito ang paliwanag ni ang pagkakaroon ng mga icon sa presensya ng ilang mga artistikong paraan. Sa paglipas ng panahon craftsmen pinagkadalubhasaan ang Byzantine estilo, bubukas ang isang paaralan ng icon painting. Ang pinaka-tanyag na trabaho ay itinuturing na isang "Trinity" Andrei Rublev. Icon 15-16 siglo iba't ibang pagkakaisa ng mga kulay.

Sa ika-17 siglo ay popular na mga icon "fryazhskie titik." Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga elemento ng Western pagpipinta, lalo, langis-based paints, na kahawig ng cut-off pagmo-modelo, tochnymizobrazheniem tao at kalikasan. Interes sa mga icon bilang isang gawain ng art arises lamang noong ika-19 siglo.

Old Russian iskultura umiiral sa anyo ng mga bato larawang inukit at wood. Karamihan sa mga madalas na ang master itinatanghal ang mga imahe ng mga santo. Partikular na atensiyon ay binabayaran sa mukha. Sa ika-18-19 siglo in demand na mga sculptors at painters mula sa iba pang mga bansa. Pagkatapos ng ilang oras, sila ay naging popular na domestic amo.

Sa ika-18 siglo, ang pinaka-popular na ay ang pang-akademikong painting. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng lupit pattern, at sa paggamit ng mga plots convention kulay ng Biblia at mga alamat. Kaya, unti-unting pag-uumpisa national art.

Sa mga nakaraang taon 1860-1880 binuksan ang unang gallery, at domestic masters ay kilala sa buong mundo. Unti-unti may mga bagong direksyon. Ang bawat isa sa kanila ay kinuha ng isang mahalagang lugar sa paghubog ng kultura pamana. Sa ika-18-19 siglo, ang sangkatauhan ay hindi lamang malaman kung ano ang mga pinong sining, ngunit din na aktibong gamitin ito.

Ang mga paksa sakop sa sining

Nakakagulat, ang lahat ng mga paksa at mga isyu na ibunyag ang panginoon sa kanilang mga gawa ng sining, may-katuturan para sa maraming siglo. Sinaunang Roma inaangkin na sining, na taliwas sa buhay ng tao, magpakailanman. Ito ay hindi sa pamamagitan ng pagkakataon. Mga Paksa masakop ang art panlipunang mga problema, na kung saan ay hindi bihira ngayon. Iyon ay kung bakit sila ay gumawa ng isang mahusay na halaga sa sangkatauhan. Masters madalas na ihayag sa kanyang mga gawa ang tema ng pag-ibig, kalikasan at pagkakaibigan.

Sa paglipas ng panahon, ang pagbabago ng mga direksyon sa sining at bagong amo, ngunit ang mga tema at mga character ay hindi magbabago. Iyon ay kung bakit kahit anong trabaho ay nananatiling may-katuturan sa mga nakaraang taon.

Art at ang kanyang papel

Ang papel na ginagampanan ng sining sa lipunan ay napakahalaga. Ito ay batay sa masining at mapanlikha repleksyon ng realidad. Art ay bumubuo ng isang uri ng espirituwal na mga tao, ang kanilang mga damdamin, mga saloobin at pananaw. Mapanlikha muling paglikha ng mga katotohanan ay lumilikha ng aming pagkatao. Art ay tumutulong upang bumuo at mapabuti. Gayundin, alamin ang tungkol sa mundo at sa kanyang sarili.

Art - isang cultural heritage. Salamat sa mga gawa ng sining ay maaaring malaman kung paano ang mga tao ay nakatira sa isang panahon o sa isa pa. Kani-kanina lamang, lalo na popular ang mga iba't ibang mga diskarte sa sining. Salamat sa art isa ay maaaring malaman upang makontrol ang kanilang mga sarili. Ang paglikha ng isang sining object, maaari mong kalimutan ang tungkol sa mga problema at mapupuksa ang depresyon.

Art at ang mga layunin nito

Maxim Gorky naisip na art hamon ay moral at aesthetic pagsusuri ng lahat ng mga makabuluhang mga kaganapan. Ang manunulat ay sinabi na sa pamamagitan na ito maaari mong malaman upang maunawaan ang kanilang mga sarili, upang harapin ang pagkakaraniwan, upang magawang upang maunawaan ang mga tao at hanapin sa kanila ng isang bagay na mabuti. Ngayon, mayroong tatlong kilalang mga tampok ng masining na aktibidad. Ang layunin ng sining sa pananaliksik, journalism at edukasyon. Eksperto ay naniniwala na ang pag-andar ng masining na aktibidad - upang dalhin ang kagandahan sa kaluluwa at puso ng mga tao. Nikolay Vasilevich Gogol inaangkin na ang gawain ng art ay ang paglalarawan ng katotohanan.

Moderno at primitive art

Maraming mga tao magtaka kung ito ay posible na ihambing ang mga moderno at primitive art. Sa unang tingin, ito ay imposible. Gayunman, ito ay hindi. Kung maramdaman mo art bilang isang paraan upang ipahayag ang pagkatao, at ang moderno at primitive sa parehong eroplano. Ang paghahambing ng mga ito, maaari naming maunawaan kung paano baguhin ang pang-unawa ng tao.

Human pag-iisip ay naging mas mahirap unawain. Tumutukoy ito sa isang aktibong pag-unlad ng katalinuhan. Sa paglipas ng panahon, ang isang tao ay nagbago prayoridad at ngayon ay nakikita na buhay hindi bilang primitive mga ninuno. Noong nakaraan, artist interesado sa ang hitsura ng paksa at anyo nito, at ngayon ay isang pangunahing papel sa mga gawa sumakop sa damdamin. Ang pagkakaibang ito ay umiiral mula noong huling bahagi ng ika-19 siglo.

lagom

Ito ay mahalaga mula sa isang maagang edad upang bumuo ng hindi lamang ang kaliwang kundi pati na rin ang karapatan kalahati ng mundo ng utak. Upang gawin ito, ang mga sining. Ito ay partikular na mahalaga upang magbayad dahil pansin ang creative pag-unlad ng bata. Mahigpit na inirerekomenda na gawin ito mula sa pinakaunang taon ng kanyang buhay. Far hindi lahat ng tao naiintindihan ang papel na ginagampanan, mga gawain at mga form ng sining. Maikling ilarawan ang impormasyon sa artikulong ito ay nagbibigay ng isang pangunahing pag-unawa ng iba't-ibang mga artistikong mga patlang.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 tl.unansea.com. Theme powered by WordPress.