Ang pagpipinta ng iglesia. Mula sa simula hanggang sa kasalukuyan

Tulad ng itinuro sa pamamagitan ng mga ama ng simbahan, ang simbahan - ito ay hindi lamang ang mga pader, kung saan mga serbisyo ay gaganapin. Ayon sa relihiyon, mga simbolo ay may kahulugan. Ang indibidwal na mga bahagi ng iglesia ay mahalaga sa pagsamba, at dalhin sila sa isang mensahe, ay ganap na ipinahayag sa mga monumental na painting, na nagpapahayag ng lahat ng mga turo ng Simbahan. Temple pagpipinta ay naglalaman ng mga di-nakikitang pagkanaririto ng Kanya, at ang higit pang mga larawan ay pare-pareho sa mga canons, mas may presence, nagdadala ng mas maraming biyaya.

Ang unang painting

Mula noong sinaunang panahon, mga larawan sa mga simbahan ay nagbabalak na magbigay ng impormasyon sa mga tao. Pagpipinta ng mga pader ng templo - ang pagpapatuloy ng mga forms cathedral, dapat silang maging hindi lamang propovedcheskuyu layunin, ngunit din matugunan ang mga mala-tula at mapanlikha mga tampok. Sa karagdagan, ang pagpipinta ay isang pagsasalamin ng pagbabago ng ideals at pag-unlad ng mga tao saloobin.

Paano upang bumuo ng ang sining ng

Dahil ang dulo ng XIV siglo ang nangungunang papel sa ang sining ng templo pagpipinta kinuha Muscovy, na pinamumunuan ng oras na iyon lupa pagpapatatag at ang labanan para sa pagbabagsak sa pamatok ng mga Mongol. Paaralan, isa sa mga natives ay ang paraan Andrei Rublev, ay nagkaroon ng isang makabuluhang impluwensiya sa painting.

Ang pangalan ng icon na pintor na naka-link namumulaklak ng sining. Ang panahong ito coincided sa unang bahagi ng Renaissance sa Italya. Rublev naging isang karapat-dapat kapalit Dionysius, ang painting ng isang Orthodox simbahan na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng finesse, karangyaan, ilaw at maliwanag na palette.

Pagkatapos Dionysius ay maaaring makita ang pagnanais para sa walang isa nakaayos kuwento paglalahad sa mga pader ng katedral. Kadalasan, ang templong ito pagpipinta ay naiiba kasikipan. Sa simula ng XVII siglo nagmula Stroganov School, na kung saan ay naging isang mahalagang bahagi ng landscape painting, na kung saan ipinapakita ang pagkakaiba-iba ng kalikasan.

Century ay mayaman ng mahahalagang pangyayari sa kasaysayan ng estado, ngunit sa parehong oras, pagbuo at seglar kultura ay may isang epekto sa pagpipinta ng iglesia. Halimbawa, ang pinaka-mahalagang pintor ng panahon ng Ushakov tinatawag na para sa katotohanan sa mga guhit. Sino ang umakyat sa trono ng Peter I stepped sekular na pang-unawa. Ang isang mas higit na epekto sa pagkalipol stenopisnogo art ay may isang ban sa paggamit ng bato sa konstruksiyon ng mga gusali, sa labas St. Petersburg.

Mga hakbang upang muling buhayin ang mural templo ay ginawa lamang sa pamamagitan ng kalagitnaan ng siglo. Ito ay sa sandaling iyon ang imahe ay nagsimulang ilagay sa estuko frames. Sa pamamagitan ng dulo ng siglo XIX paintings ng mga cathedrals pinangungunahan klasisismo, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang akademikong estilo ng pagsulat, na sinamahan ng alfreynymi at pang-adorno painting.

Relihiyosong paintings XIX-XX siglo

Temple painting ng panahon na ito ay binuo alinsunod sa mga batas ng Russian modernist style, na nagmula sa Kiev. Ito ay naroon na ito ay posible na makita ang mga gawa ng Vasnetsov at Vrubel. Ang mga pader ng katedral Vladimir, Vasnetsov painted, nakuhanan ng larawan sa detalye na ipinapakita ang gara ng pagpipinta sa buong bansa.

Maraming mga artist sinubok na gayahin ang diskarteng ito kapag nagtatrabaho sa ibang mga templo. Painted templo ng panahong ito Matindi naiimpluwensyahan ang mga diskarte ng iba pang mga artist. Ang isang masusing pag-aaral ang templo ng pagpipinta ay ginawa ito posible upang makakuha ng isang di malilimutang karanasan, nag-aambag sa ang pagpili ng mga estilo, na angkop tiyak na architecture.