Genre ng vocal music. Genre instrumental at vocal na music

Music, kung saan ang nangungunang papel na ginagampanan pagmamay-ari ng boses na ay tinatawag na vocal. Maaari itong nakasulat sa isa, dalawa o isang mayorya ng mga performers, parehong may saliw, at nang wala ito. Genre ng vocal musika, pati na rin ang instrumental, matapos ang isang mahabang kurso ng pag-unlad, nabuo sa ilalim ng impluwensiya ng social function ng sining. Kaya lumitaw ang mga chants kulto, aklat ng mga seremonya, trabaho, bahay. Sa paglipas ng panahon, konsepto na ito ay naging mas laganap at pangkalahatan. Sa artikulong ito kami ay tumingin sa kung ano ang mga genre ng musika.

awit

Ito ay lumitaw noong unang panahon. Ito ay pinagsasama-sama ang mga literatura teksto na may isang walang kinikilingan simpleng kaakit-akit tune. Ito ay ang pinakaluma at pangunahing genre, sa kurso ng kanyang ebolusyon, malawak na differentiated. Ang unang song, na nilikha ng mga tao at pumasa sa lahat ng mga pagkakaiba-iba ng mga rural na buhay (kalendaryo ritwal, kasama sa bahay, pag-ikot ng sayaw at ang dance tune). Sa pamamagitan ng pagpasa ng oras lumitaw nang mas propesyonal na authoring gawa.

Renaissance vocal genre: Mass

Ito ang pamagat ng sanaysay, isinulat para sa mga relihiyosong ritwal. Sa gitna ng mga himno ay mga teksto kinuha mula sa liturhiya ng Latin Rite at i-set sa musika. Sa genre na ito, ang kompositor ay nagsulat huli Renaissance: Lasso, Palestrina. Mass ayon sa kaugalian ay binubuo ng limang bahagi: Kyrie, Credo, Gloria, Agnus Dei at Sanctus. Up hanggang sa ikalabinsiyam na siglo gawa ng genre na ito ay nilikha ng eksklusibo para sa lalaki koro, party sa mga lalaki kumanta soprano.

mowtet

Siya ay lumitaw sa Pransya sa kalagitnaan ng ikalabimpito siglo. Maraming mga genres ng vocal musika ng panahong ito ay isinulat sa polyphonic estilo. Ang isang kapansin-pansin na halimbawa ng mga ito - ang mowtet. Pinagsasama nito ang ilang himig na may iba't ibang teksto. Gamit ang mas mababang boses (tenor) kumanta ng isang awit sa Latin, at ang iba (motetus, triplum, duplum) - Party sa Pranses. Ang nilalaman ng mga teksto ay ng isang nakakatawa character o pag-ibig. Nakasulat motets para sa choir na may nakatulong saliw at isang capella. Sa pamamagitan ng genre access Palestrina, Jacques Despres, G. Dufay, at sa ibang pagkakataon - WA Mozart, G. Handel, A Bruckner, Brahms.

madrigal

Genre na ito nagmula sa Italya sa kalagitnaan ng ikalabing-anim na siglo. Habang madrigals tinatawag na artistic polyphonic awit nang walang saliw. Karaniwan, siya wore sekular na sa ilang mga lawak, kahit na gustung-gusto ng nilalaman. Isang natatanging tampok ng mga himno ng ito genre ay ang matalino texture.

Vilanella

Ito ay ang hinalinhan ng madrigal. Sa literal na diwa, ang pangalan "vilanella" translates bilang rustikong kanta. Ang mga gawa ng mga ito genre na nakasulat sa couplet, strophic form, dinisenyo etc. Ang isang pagganap sa pamamagitan ng tatlo o apat na mga boses. Warehouse vilanell karaniwang polyphonic nilalaman - o comic pastoral. Ang pangunahing himig ng kanta (sa itaas na boses), Soloists, at ang natitirang bahagi ng partido ay nagsilbi bilang isang saliw. Sa paglipas ng panahon, ang function na ito ay ipinagkatiwala na may instrumentong pangmusika.

pagmamahalan

Ito genre ng mga vocal chamber music lumitaw sa ikalawang kalahati ng ikalabinsiyam na siglo. Romance tinatawag na isang piraso ng musika ay nakasulat para sa voice at saliw (alpa, piano, guitar). Sa ganitong gawain ng saliw ay mas kumpletong pagsisiwalat ng mga nilalaman ng mga gawa, ang pagpapadala malalim liriko at banayad na karanasan ng may-akda. Upang ito genre access naturang kilalang composers tulad P.Tchaikovsky, Musorgski M., A. Alyabyev, Glinka, S.Rakhmaninov et al.

balad

Ito ang pangalan ng musika, na nakasulat sa maalamat o makasaysayang kuwento. Ito ay nagdadala ng sanaysay, mahabang tula at sa parehong oras liriko. Ang unang musical ballads lumitaw sa Scotland at England. Sila ay ginanap sa isang soloista, na sinamahan ng ang koro, na nagsasabi tungkol sa mga iba't-ibang mga kasaysayan, satirical o dramatic na mga kaganapan. Ang tagapagtatag ng genre na ito sa vocal art Itinuturing ng F. Schubert.

harana

Sa lumang araw ay ang pangalan ng kanta ng troubadours. Sa panahon ng Renaissance at ang Middle Ages, ito genre tumatagal sa bagong kahulugan. Ngayon, sa ilalim ng pangalan na ito ay tumutukoy sa isang awit ng pag-ibig na tumatagal ng Cavalier sa gabi sa ilalim ng window ng kanyang minamahal. Sa kasong ito, ang mang-aawit accompanies kanyang sarili sa gitara, mandolin o lute.

Choral mga genre ng mga vocal na music

Maghawak ng isang espesyal na lugar sa art. Ang mga gawa na nakasulat para sa koro, nailalarawan sa kalayaan ng konstruksiyon at bihirang sanggunian sa anyo couplet. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng ang pinakamataas na tumutugma sa mga musikal materyal sinabi. Espesyal na, ngunit mas mahirap na genre ang kanta cycle. Ito ay nabuo sa pamamagitan ng ilang mga hiwalay na mga piraso, ang nagkakaisang karaniwang artistikong kahulugan. Para sa vocal cycles natutugunan ng maraming mga composers. Kabilang sa mga ito, Schumann, Glinka, Shostakovich, Mussorgsky, Schubert.

Cyclic genre ng vocal gawa

Sa mas malalaking mga form. Binubuo ang mga ito ng ilang mga hiwalay na mga independiyenteng mga bahagi, na inilalantad ang pangkalahatang kahulugan ng mga gawa. Ang batayan ng ang konstruksiyon ng form na ito ng musika ay namamalagi kaibahan prinsipyo, advantageously tempo. Kabilang dito ang oratorios, masa, suites at sa ilang mga lawak opera.

kantata

Kaya tinatawag na cyclic kumplikadong gawain ng lyrical - astig o engrandeng nilalaman. Ito ay maliit na sa laki at maaaring magsama ng solo - vocal performances, ng koro piraso, ensembles at pang-orkestra episode. Mga seksyon ng kantata, isang karaniwang tema, ay malayang. Samakatuwid, sila ay madalas na gumanap sa mga programa konsiyerto bilang hiwalay na mga kuwarto. Ang mga bahagi ng genre ihatid ng iba't ibang mga imahe (lyric, dramatic, mapagnilay-nilay): Prokofiev "Alexander Nevsky".

oratoryo

Compositional at malawak na piraso sa isang malaking scale, na kung saan ay batay sa isang natatanging nagpapakilala ng kabayanihan at dramatikong kuwento. Para sa kanyang mga paglilinaw ng mga performers ay madalas na ipinakilala ang tagapagsalaysay o reader. Ang gawaing ito, bilang isang panuntunan, isinulat para sa choir, singers, soloists at orkestra. Sa ganitong genre namin nagtrabaho maraming mga composers: JS Bach "St. John Passion", Camille Saint-Saëns 'Samson at Delilah ", Igor Stravinsky" Oedipus Rex ".

Suite para sa choir

Ito ay isang cycle, na binubuo ng mga independiyenteng mga paksa na kuwarto, naka-link sa pamamagitan ng isang pangkaraniwang ideya. Bawat piraso ay dinisenyo upang shade o i-highlight ng iba't ibang mga facet ng core ideya. Ang isang kapansin-pansin na halimbawa ng ganoong cycle ay isang suite "Limang katangi-imahe". Sa kanyang musical numero, malinaw na naiiba mula sa bawat isa, gumuhit ng isang makulay na larawan ng mga tiyak na mga imahe ( "Peasant buster," "Mermaid," "Papalapit Spring").

opera

Ang malaking-scale dramatic trabaho, pagsasama-sama ng mga genre ng mga instrumental at vocal musika at koreograpiko sining at painting. Ito ay isinulat para sa orkestra, koro at soloists. Ang nangungunang papel ay ibinibigay sa mga indibidwal na solo numero (Arias, arioso at Arietta), pagpapadala imahe at ang mood ng protagonists.

Liturgical genre ng mga vocal na music

Ito ay sumasakop sa isang malaking lugar sa practice concert. Bukod dito, napaka-tanyag na mga kanta tulad ng Orthodox ( "Vigil" Rachmaninoff "Liturhiya" Gretchaninov at Tchaikovsky) at ang Catholic ( "misa sa patay" Verdi, Mozart). Sa panahon relihiyosong seremonya, ang mga gawang ito ay kinumpleto ng ritwal aksyon, mga panalangin at processions. Isang konsyerto sa entablado ang mga ito ay mas nakapagpapaalaala ng isang kantata o oratoryo binubuo ng mga hiwalay na mga bahagi, ensembles, choruses, Arias. Sa katapusan ng ikadalawampu siglo maliturgiya genre kumuha ng sekular na mga tampok. Ang isang kapansin-pansin na halimbawa nito - "misa sa patay" Kabalevsky at Britten, pati na rin ang trabaho ng Shchedrin ni "Ang selyadong Angel".