Polish kompositor at musika yugto ng pag-unlad

may talino mga tao ay nakatira sa Poland. Mula doon ay ipinanganak ang sikat na musikero, aktor at pintor. Marami sa atin ay may narinig ang kanilang mga pangalan.

Polish kompositor naging bantog sa buong mundo sa XIX siglo. Iyan ay kapag siya ay nanirahan at nagtrabaho Chopin. Sumunod sa kaniya, ang kasaysayan ng mundo ng musika ay isinulat marami pang mga Polish mga pangalan. Sabihin namin sa iyo ang tungkol sa mga pinaka-tanyag na ng mga ito.

Ang paggamit ng Polish alamat

Magsimula ng isang kuwento tungkol sa mga composers ng bansang ito ay hindi posible na walang sanggunian sa Chopin. Siya ay isinilang malapit sa Warsaw, at natapos ang kanyang buhay sa Paris. Ang sikat na Polish kompositor at pyanista naalala mundo kultura sa kanilang mga gawa, na sa ngayon ay naglalaro sa mga nangungunang piyanista sa mundo. Sa kanyang mga gawa ng Chopin ginagamit Polish folk at romantikong motifs. Siya ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na pamamaraan ng pag-play ng piano, na kung saan ay ngayon malawak na ginagamit European pianists.

Mamaya sa parehong direksyon, siya ay nagsimulang magsulat ng kanyang mga gawa sa pamamagitan ng iba pang mga composers mula sa bansa - Stanislaw Moniuszko. Sila ay sa XIX siglo ay nakasulat sa pamamagitan ng pambansang opera at kanta na maaari pa ring marinig mula sa stage. Karamihan sa kanyang mga gawa ay maaaring narinig sa Monyushkovskom festival.

Paano baguhin ang musika ng ikalawang digmaang pandaigdig

Bago 1939, Polish composers nagtrabaho at collaborated sa mga kasamahan mula sa iba pang mga bansa. Sa simula ng XX siglo ito ay itinatag sa pamamagitan ng ang pinaka-tanyag na paligsahan, na nagbigay sa mundo ng maraming bagong artist. Kaya, sa Chopin Kumpetisyon sa Warsaw debut Dmitry Shostakovich.

Bago ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig ay isang popular na maliwanag at emosyonal na musika. Ang bawat tao'y ay sa pagkarinig sa pangalan ng Karolya Shimanovskogo. Ang kanyang ballet "Kharnas" thundered habang sa buong Europa. Ito ay pa rin nadama alamat motives, ngunit hindi dumalo sa isang pampulitikang kulay.

Ito ay dahil sa mga patakaran, maraming mga Polish composers pagkatapos ng digmaan emigrated sa ibang mga bansa. hindi nila nais upang limitahan ang iyong sarili sa pagiging malikhain at gumawa ng sulat ng musika sa mga tiyak na mga petsa. Gayunpaman, kahit na sa mahihirap na panahon ay may mga tao na may kakayahan upang humadlang ang rehimeng pulitikal: Grazhina Batsevich, Lutosławski at Boleslav Shabelsky. Witold Lutosławski, kahit na matapos ang katapusan ng digmaan ay hindi baguhin ang direksyon ng kanyang minamahal na hinahanda - Romanticism. Siya ay nagsulat lighter piraso na may katangi-tanging tunog.

sonorism

Political thaw ay dumating lamang noong 1956. Sa oras na ito, Polish composers ay magagawang lumikha ng walang paghihigpit. Ang pinaka-bantog na kultural na mga numero sa panahon ay naging Tadeusz Serock Biard at Kazimierz. Ngunit hindi lamang ang kanilang luwalhatiin ang kanilang bansa, ngunit din itinatag ang festival "Warsaw Autumn". Siya ay itinuturing na isang sikat at prestihiyosong araw na ito.

Kilalang Polish composers pagkatapos ng digmaan ng maraming mga eksperimento sa tunog. gusto nilang sumunod European kultura, na may resulta na ang direksyon ay ipinanganak "sonorism". Ito ay isang espesyal na pamamaraan ng komposisyon. Sa gitna ng mga bagong likhang lamang ang audio tones ay nai-ginamit. Kaya sa Poland ay ipinanganak avant-garde pagiging malikhain. Pinuno at ang pinakamaliwanag na kinatawan ng trend na ito ay Kshishtof Penderetsky. Siya na ginagamit para sa kanyang mga gawa ay hindi lamang ng isang musical number, kundi pati na rin ang mga tunog ng kalikasan, screeching saws, garalgal at kaingayan ng isang makinilya. Ang unang impression ay isang shock sa publiko, ngunit sa ibang pagkakataon gawa ng composer na ito ay pumasok sa kasaysayan ng mundo ng musika.

Voytseh Kilyar at minimalism

Music sa pamamagitan ng Polish composers ginagamit hindi lamang sa malaking entablado. Maraming mga may-akda ay may nakasulat na ito para sa mga pelikula at relihiyosong piyesta opisyal. Avant-garde pagiging malikhain ay patuloy na umiiral at sa seventies. Pagkatapos ng katanyagan nakakuha Voytseh Kilyar. Isinulat niya ang kanyang mga gawa ay hindi lamang para sa mga popular na Polish pelikula, ngunit din para sa orchestra performances. Audiophiles sa buong mundo pinuri ang kanyang avant-garde tula "Kshesany" na may kaugnayan sa direksyon ng minimalism. Ito ay naiiba labis na pagtitipid ng form at nilalaman. Sa loob ng apatnapung taon, ang tula ay isang paboritong produkto ng marami.

Mas lumang trabaho Kilar manatiling nakatuon minimalist. Mga Kritiko point out na ang wika ng musika ng kompositor na ito ay tumpak at mga espesyal na liwanag. Hindi niya kailangang upang makabuo ng mga kumplikadong mga hugis sa lupigin ang tagapakinig. Sa kanyang trabaho, Wojciech ginamit ang folk pamana ng Polish mountaineers. Bright komposisyon Kilar iba't ibang mga pampakay focus kadalasang ginagamit sa kontemporaryong Polish pelikula.