Lyusena Freyda paintings na may pamagat

Taliwas sa halata na view, pagiging totoo sa pagpipinta sa kanyang purong form ay napaka-bihira at ay unextended sa kasaysayan ng panahon. Paintings Lyusena Freyda - isa sa mga iconic na mga artist ng XX siglo - ay din mahirap na unambiguously maiugnay sa makatotohanang sining, bagaman sila man ay lilitaw nang walang anumang pagpaganda, walang wala ng lahat ng uri ng mga hindi tunay coverings ...

Apong lalaki ng mga tagapagtatag ng psychoanalysis

Ama Lucien - Ernst Ludwig Freud - bunsong anak na lalaki Sigmund Freud, upang gumawa ng sangkatauhan ng isang bagong paraan upang tumingin sa ating sarili, ang kalikasan ng tao saloobin, mga hinahangad at mga pagkilos. Apong lalaki ay isang karapat-dapat na tagapagmana ng sikat na lolo: Lyusena Freyda pagpipinta ay nangangahulugan painting nagpakita bagong kalaliman ng tao universe.

Siya ay isinilang noong 1922 sa Vienna, ngunit kapag sa Alemanya ang Nazis ang dumating sa kapangyarihan (1933), kasama ang kanyang pamilya inilipat sa UK. Sa una, ang batang lalaki ay hindi napaka-kumportable na pakiramdam sa isang bagong bansa. Bad English pwersa sa kalungkutan, mga magulang ganap na suportahan ang kanyang pagnanais upang ipinta, at artist Lyusen Freyd, na ang paintings ay nagkakahalaga ng milyon-milyong, ay nagsisimula sa kanyang mahabang paglalakbay, na kung saan lasted hanggang sa katapusan ng unang dekada ng mga susunod na siglo.

Maghanap para sa iyong sarili

Ang unang gawain ng artist sa maraming mga paraan na kaayon ng espiritu ng forties ng huling siglo: hindi niya ako iniwang matalinghaga pagpipinta sa pabor ng kumpletong abstraction, ngunit ay naghahanap para sa isang bagong hitsura sa paligid. Tinanggihan niya ang anumang impluwensiya ng mga Masters ng nakaraan o kontemporaryo, ngunit ang ilang mga paintings Lyusena Freyda ng unang yugto ng pagiging malikhain ay itinuturing na surreal. Mukhang halata na - lalo, ang ideya ng kanyang lolo sa maraming paraan ay naging ang manilay-nilay batayan ng sinabi kasalukuyang.

Ito ay ang "room artist" (1943-1944) na may ulo ng zebras, tingnan lamang sa puwang para sa creative kamay ng master. Ngunit ang mga motibo ay maaaring ituring na di-sinasadyang: Lucien nagiging likas na taglay ng mas malapit, halos isang optical paningin, filigree, tumpak at mahirap "dyurerovsky" figure ( "Kuneho sa isang upuan", 1944) at sa una makinis at nagtrabaho sa pamamagitan ng pagpipinta estilo na katulad ng estilo ng masters protorenessansa at Northern Renaissance. May mga unang makabuluhang portrait "Woman na may tulip" (1945), "Portrait na may burdock" (1945) at iba pa.

Ang pangunahing genre

Sinabi niya na siya ay palaging mas kumportable na makipag-usap sa mga hayop ... Malawak na kilala para sa kanyang animalistic masterpieces - "Colt" (1970), "Eli" (2002), "kulay-abong kinapon" (2003); ang kanyang pa rin lifes kahanga-hangang pamamaraan at nilalaman - «kahon ng mansanas sa Wales" (1939), "Buhay pa rin sa isang libro" (1991-1992), ngunit higit sa lahat paintings Lyusena Freyda - portrait.

Siya halos hindi kailanman nakasulat na kontrata o pormal na mga portrait, na may pagbubukod ng sikat na larawan ng Queen Elizabeth II (2000-2001), at palaging iginuhit lang ang mga taong interesado sa kanya, at kung kanino alam niya na rin. Sa maraming mga paraan, ito na nagsimula sa kanyang unang asawa - Kitty Garman, kung kanino sila ay nanirahan sa loob ng apat na taon. Sa kanyang mga portrait - "Girl sa isang madilim na jacket" (1947), "Batang babae na may isang kuting" (1947), "Ang Girl na may isang puting aso" (1952) - ang master nahahanap ang kanyang pangunahing paksa, ngunit ay patuloy na maghanap para sa painterly estilo.

Frensis Bekon. tactile pagiging totoo

Ang tanging artist kanino Freud ay maaaring tumawag sa kanyang tagapagturo, ay isa pang klasikong ng pagkatapos ng digmaan sining - Frensis Bekon, na 15 taon ang kanyang senior. Sama-sama sila ay exhibited sa pavilion ng Great Britain sa exhibition sa Venice, Freud ay sumulat ng ilang ng kanyang portrait.

Ito ay pinaniniwalaan na sa ilalim ng impluwensiya ng Bacon sa wakas ay nabuo na ang mga espesyal pagpipinta estilo, na kung saan ay makikilala sa pamamagitan ng Lyusen Freyd. Ang kanyang mga paintings mawala ang kanilang dating kinis, perfectionist diskarte sa tapusin, ang mga character na mawala ang ilaw inilarawan sa pangkinaugalian at naging mas malakas na, kumuha sa laman at dugo, at ito laman ay hindi perpekto, likas na taglay ng mga ito ang pinaka-natural at lupa palatandaan, ito ay physiological, ang imahe niya mamana stunningly nakasulat na balat at buhok, na nagiging sanhi ng halos pandamdam sensations.

isa pang beauty

"Isinusulat ko sa mga tao na sa kanilang makakaya" - kaya sinabi Lyusen Freyd. panahon ng kanyang creative kapanahunan paintings makipag-usap ng tao dahil hindi ito ginawa bago. Ang artist binuo ng isang natatanging diskarte sa kahubdan. Ito ay malayo mula sa pang-akademikong at klasikal na tradisyon, napupunta sa kabila ng Impressionists, mercilessly nagpapakita panandaliang bigat ng katawan ng tao, ang hina. Para sa kanya, ang punong nagiging isang pakiramdam ng presensya, katotohanan clashes sa mga character. Ang kagandahan ng mga sukat at mga kumbinasyon ng kulay ay nagiging mahalaga, kagandahan ay magiging isa.

Dumating ang kahanga-hangang bagay: tao mukha halos mabangis pang pangit, ang kanilang mga katawan ay malayo mula sa klasikong mga sukat, pustura masidhing komportable at makapal ang mukha kahubdan nagiging sanhi ng mahinang erotika damdamin patayin frank naturalismo - ngunit ang mga portraits hindi maging sanhi ng pagtanggi, ang bawat sandali ay nagiging isang nasasalat kabuluhan ng pag-iral ng bawat tao, traced ang artist nakakagulat na pagkakatugma ng nilikha ng Diyos, kahit na ito ay tumatagal ng hindi pangkaraniwang form.

Of course, ang kanyang sining ay masyadong hindi pangkaraniwang hindi na itaas ang isang wave ng kawalan ng pag-unawa tahimik at malakas na pagtanggi. Maraming mga moralists irritate nilagdaan ng pangalan ng Lyusen Freyd paintings: "Mga Anak na Babae, kahit hindi lehitimong, ngunit ang kanyang, upang ipakita sa paraang ito ay maaari lamang bigyan ng maling pakahulugan!" Oo, ang kanyang sining ay hindi kailanman tatanggapin sa pamamagitan ng lahat, nang walang pagbubukod.

Ang Inner circle

Siya ay tinatawag na ang panginoon ng huling siglo. Siya ay hindi kailanman ay sumulat sa mga larawan, hindi nanonood ng mga pelikula at telebisyon, laging siya ay nagtrabaho sa likas na katangian, mahaba at maingat na pag-aaral ang bawat detalye, minsan nagdadala sitters upang pagkaubos - hindi sa pamamagitan ng pagkakataon sa kanyang paintings ng maraming sleeping at namamalagi modelo.

Ang isa pang ay malinaw kahit na matapos ang isang maikling pa gaanong kilala sa mga kababalaghan ng Lyusen Freyd: mga larawan (mga larawan ay ipinakita sa artikulo), na ginawa sa kanyang workshop, ipakita ang isang mataas na antas ng tiwala sa isa't isa sa pagitan ng mga artist at modelo. Ito ay walang pagkakataon tinatakan ang kanyang mga kamag-anak sa ang pinakamahusay na ng ni Freud paintings, mga kaibigan, asawa, mistresses at bata - lehitimo at hindi lehitimong (ang kabuuang bilang ng mga na kung saan, ayon sa hindi natukoy na data, - hindi bababa sa apat dosenang).

Kasindak-sindak ina portrait serye ng mga artist. Pagkatapos ng kamatayan ng kanyang asawa Lyusi Freyd nagtangkang magpakamatay, at ang kanyang anak na lalaki, na ginagawa itong isang modelo para sa kanyang paintings at sinubukan upang bigyan siya ng lakas upang patuloy kang mabuhay, upang magbigay ng mapagkakakitaan ito sa kahulugan. Siya ay nanirahan para sa higit sa halos dalawang dekada at ay naiiwan sa mga graphic sheet at kahanga-hangang mga kuwadro na gawa: "Ang ina ng artist" (1972), "Portrait sa Loob" (1973), "Ang ina ng artist sa panahon ng pista opisyal" (1976), atbp ...

paboritong modelo

tinatawag niya ang kanyang sarili ng isang nilalang ng ugali, hindi siya naging hindi kawili-wili taong kaniyang isinulat ng isang bilang ng mga beses, para sa isang mahabang panahon. Ngayon kami ay interesado upang makita kung paano baguhin ang mga tao at kung paano ang panginoon ang kanyang sarili. Siya ay ang ilan sa mga modelo na ito: 1. Ang isang artist mula sa mundo ng fashion at lamang ng isang taong kakatuwa, na namatay ng AIDS - Leigh Bowery (1961-1994). Lalo na nagpapahayag portrait ng Leigh Bowery noong 1991, "Naked tao, rear view" (1992), "Lee ilalim fluorescent light" (1994), "Ang Huling Portrait of Lee" (1995.

2. Ang pinakamalapit na kaibigan at assistant Devid Douson - "David, Pluto at Eli" (2001), "David at Eli" (2003).

3. Susan Taylli. Ito ay humantong sa Freud Leigh Bowery, tungkol sa kung saan siya wrote ang libro. Nakita namin ito sa mga larawan "Woman na may tattoo sa kanyang braso" (1996), "Natutulog sa karpet leon" (1996). Ito ay nagsilbi bilang isang modelo para sa mga pinakamahal na painting, na isinulat ng Lyusen Freyd - "Ang social worker tulog" (1995). Painting na ito ay ipagbibili sa auction noong 1995 para sa mga hindi maiisip para sa isang buhay na artist $ 33, 6 milyon.

Huling classic matalinghaga pagpipinta

Iniwan niya noong 2011, halos 90 taon, magasta sa kabalyete karamihan ng kanyang buhay. Fame at pera ay hindi masyadong interesado sa mga ito, ay dumating kapag siya ay nasa isang napaka-advanced na edad. Huling sezannist huling existentialist, pagpapahayag legend - art critics hindi gusto kapag walang angkop na, sa kanilang opinyon, isang shortcut.

At mayroon din namang hindi kilala, ngunit ginawa sa pamamagitan ng mga artist sa pamamagitan ng pangalan ng Lyusen Freyd paintings, at ang mga pangalan na kasama sa kasaysayan ng mundo ng mga painting, "Interior in Paddington" (1951), "Reflection may dalawang anak" (1965), "Malaki Interior, W11 (batay sa Watteau ) "(1981-1983), isang walang awa sa sarili nito ng isang self-portrait, 1993" Ang artist sa trabaho. Reflection "," Pagkatapos Cezanne "(2000), isang portrait ng artist Devida Hokni (2002)," Foreman "(2003), isa sa mga huling self-portrait -" Artist, nahuli nang hindi namamalayan naked fan "(2007).

Ang kabalintunaan - isa sa mga palatandaan ng mga ito, isang pambihirang artist. Ang dakilang pagkakasalungatan excites interes sa pagpipinta Lyusena Freyda: siya ay tila nagsasabing: ". Tumingin ako aloof, Interesado ako sa ay hindi ang panloob na mundo, gusto kong pumasa sa ibabaw shell" Ngunit ito ay imposible upang maniwala na ang apong lalaki ng taga-gawa ng saykoanalisis: ang kanyang paintings - isang kamangha-manghang pag-uusap na enriches ang viewer matulungin kaalaman tungkol sa isang partikular na tao, at ng buong uniberso.