St Petersburg Academic Theatre ng Leningrad Konseho ng Lungsod: repertoire, paglalarawan at aktor

Sa buhay ng bawat tao ay may tinatawag na symbolic, at maaaring maging, at mga lugar ng pagsamba. Para sa theatergoers isa sa mga lugar na ito, siyempre, ay ang St. Petersburg Academic Theatre ng Leningrad Konseho ng Lunsod. Hindi lamang ang mga residente ng lungsod, ngunit ang anumang mga turista o naglalakbay at sinusubukan upang makakuha ng sa ang ipakita sa templo ng Melpomene.

New Century - isang bagong kultura

Sa siglo XIX munisipal na teatro ay hindi ito kaya magkano. Isa lamang kumikilos troupe suportado ng parokyano at kumilos sa entablado ng "home" teatro. pampublikong pag-access sa naturang representasyon ay sarado.

Ang simula ng ikadalawampu siglo nakita ang isang rebolusyon hindi lamang sa pampulitikang buhay ng bansa. Pagbabagong-anyo at hinawakan lahat ng mga lugar ng sining - pintor, makata at manunulat, choreographers at direktor ng siglo nadama libre at iniharap sa hukuman admirers ang kanyang pang-eksperimentong mga nilikha. Laban sa background ng kontemporaryong sining ay hindi kataka-taka na sa 1933 sa St Petersburg nagkaroon ng teatro, na kung saan ay pinangalanang "Bago". Sa ibang pagkakataon, ang tropa sa pangunguna ni Isaac Kroll naging Academic Theatre ng Leningrad Konseho ng Lunsod.

Dutch simbahan

Ang unang pagganap naganap sa gusali ng Dutch simbahan, na matatagpuan sa Nevsky Prospect. Ang gusaling sambahan ay hindi magkaroon ng lahat ng kinakailangang mga kondisyon para sa pagtanggap ng teatro, at sa lalong madaling panahon matapos ang unang performance ng isang sunog halos kinuha sa kanya ang buong team. Theater, bahagya nagsimula na, halos ceased na umiiral.

Ngunit ang pag-play ay nakadirekta sa pamamagitan Croll (American Indian ve Meyerholda) at impressed ang madla at kritiko. Brilliant kumikilos, ay nangakatayo sa mga pinagmulan ng mga ito templo ng Melpomene, ay hindi nawala hindi napapansin. Sa pamamagitan ng isang kahilingan sa mga awtoridad naka-hugis na teatro at ang mga sining, at sa 1936 sa isang remodeled kuwarto teatro A. I. Pavlovoy maipagpatuloy ang kanyang mga gawain St Petersburg Academic Theatre ng Leningrad Konseho ng Lunsod. Sa Trinity Street reappeared poster-play A. N. Ostrovskogo "Mad Money", na kung saan ang kasaysayan ng kumpanya na ito makapagsimula.

Sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang gusali ay napaka-apektado sa pamamagitan ng pambobomba, at bumalik mula sa isang mahabang tour ng Far East artists na ibinigay bagong lugar - ang dating mansion ng Prince V. P. Golitsyna, at Academic Theatre ng Leningrad Konseho ng Lunsod Address pinalitan Vladimirsky Prospekt 12.

Meyerholdovshchina

Sa huli 30-ngian ng mga numero mula sa mga sining ay nagsimulang pakikibaka sa mga progresibong direktor at aktor. Ang pagnanais upang isamoderno, na basahin sa kanilang sariling paraan classical gawa sa araw na ito ay hindi sorpresa ang sinuman, ngunit sa salungat, ay napaka-tanyag. Kasabay nito, ang pagkakaroon ng mga karaniwang pangalan "Meyerholdovshchina" (hango sa mga pangalan ng mga direktor V. E. Meyerholda) takot at kahit repelled. Creative, makahanap ng mga bagong paraan art tao ay hindi tumatanggap at ipinamumuhay pababa.

Sa cycle na ito ay ang ilan sinehan sa St. Petersburg. Theater Lensoviet - ay walang exception. Ang mga punong direktor, Isaac Croll, ay awas mula sa kanyang post. urban kultura managers desisyon ay pinalitan ng BM Sushkevich.

Ang pagkakaisa ng edukasyon

Natitirang artista, teacher BM Sushkevich, dinala sa kanya ng isang bilang ng mga nagtapos sa Theater Institute. Pagkatapos ng trabaho sa A. P. Chehovym at E. B. Vahtangovym Unang Moscow Art Theatre Studio, pagkakaroon ng natutunan sa K. S. Stanislavskogo at LA Sulerzhitskii, Boris ay kumbinsido na ang tagumpay ng tropa na kailangan "isa wave" (tulad ng Gusto kong sabihin ngayon). Lamang tulad ng isang pagkakaisa ng pagdama at methodological batayan ng trabaho ay tunay na ihayag at ihatid ang kakanyahan ng isang gawa ng sining. Ito ay ang pangakong siya ay dinala sa Academic Theatre ng Leningrad Konseho ng Lunsod. St Petersburg ay mabilis na naging pino, aesthetic at sa parehong oras medyo modernong yugto solusyon BM Sushkevich.

Napaka-magkakaibang, ngunit well-balanced at binubuo ng isang repertoire pinapayagang magbukas halos lahat ng mga aktor ng tropa. Sa productions ng Schiller ( "Mary Stuart", "Conspiracy Fiesco sa Genoa") sa stage shone Nadezhda Bromley, asawa at ally Sushkevich. Ang babae ay isa ring manunulat at director; salamat sa pansin at romanticism performances got mas kahanga-hanga, maliliwanag na kulay.

Deep sikolohikal na pag-aaral ng mga character sa madla na may halos pigil hininga "read" sa "Restless katandaan" (L. Rakhmanov), "mga Filisteo" (Gorky), "Mean" (Jean-Baptiste Moliere). Lamang sa pamamagitan ng paglikha ng isang tunay na tropa ng ensemble Sushkevich nagpunta siya sa stage at nilalaro ng isang kilalang papel sa mundo drama Matthias Clausen ng drama G. Hauptmann "Bago Sunset." makatwiran pagganap sa pamamagitan ng kritiko theatrical alamat.

"Sundalo Cultural service"

Ito ay may ganitong pagbabalangkas St Petersburg Academic Theatre ng Leningrad Konseho ng Lunsod sa Oktubre 1940, ay ipinadala sa isang mahabang tour sa Malayong Silangan. Ang balita ng digmaan natagpuan ang aktor sa Khabarovsk. Tour nag-drag sa pang 5 taon. Hanggang sa tag-init ng 1945, ang teatro ay nagtrabaho sa Siberya at ang Urals, ang Far East at Far North. Border outposts, mga lungsod, ginto mina at warships 1300 nakita halos 1,000 performances at konsyerto. Mga Aktor regular naglakbay sa operating bahagi ng isang front-line brigada.

Siyempre, sa naturang isang mahirap na oras, artists ay madaling lang makipag-usap sa ang madla, ang pagsuporta sa kanila. Ngunit, sa kabila ng lahat, ang repertoire ng teatro Lensoviet update. May mga performances sa pamamagitan K. Simonov, A. Korniychuk, Vladimir Soloviev, na noon ay pinapakita na buhay sa harap at ang mga karanasan ng mga taong nanatili sa likuran.

link Akimova

Pagkatapos ng kamatayan noong 1946 Sushkevich mga direktor ay hindi manatili sa teatro para sa higit sa isang season. Para sa ilang oras na ang St. Petersburg Academic Theatre ng Leningrad Konseho ng Lunsod na pinamumunuan ni Nadezhda Bromley, ilagay ang "Nora" sa pamamagitan ng Ibsen. Ito ay isang makabuluhang kaganapan sa theatrical buhay ng lungsod. Pagkatapos ay ang director ay naging isang aktres Galina Korotkevitch. Susunod na dumating ang isang serye ng mga sunud-sunod na mga direktor, hanggang sa wakas, sa teatro ay hindi lumitaw Nikolay Pavlovich Akimov. Ito ay pagkakababa at "tapon" dito mula sa Comedy Theater para sa "pormalismo", na kung saan ay nagdusa sa kanyang panahon J. Kroll.

Akimov dinala sariwang hangin at ng kumpanya buhay. Bilang karagdagan sa mga bagong aktor 'mga pangalan na naging kilala sa publiko salamat sa sharpness ng artistikong pananaw ng director, may mga bagong productions: ang unang Sobiyet musical "Spring sa Moscow", revived Russian dramatic satire Saltykov-Shchedrin at A .Sa. Sukhovo-Kobylin. Nicholas Dapat ko na klasikal na gawa ay hindi maaaring nakalimutan, ito ay sa pamamagitan Maaari ito at dapat na nagturo panlasa at pang-unawa ng mga theatrical aesthetics viewer.

At sa gabi ng ika-20 anibersaryo ng tropa ng Bagong Theatre, siya ay iginawad sa Leningrad Konseho.

Epoch Vladimirova

Noong 1956 siya ay ibabalik sa kanyang katutubong Akimov Comedy Theater, at ang mga punong direktor ng Konseho ng Lunsod ng Leningrad pinalitan nang hindi na kinakailangang "magpatuloy sa tungkulin." Ngunit noong 1960 ang post ng mga punong director ay Igor Petrovich Vladimirov. At nagkaroon ng higit pang mga kagiliw-giliw na buhay ng mga tropa. Vladimirov at dahil doon ay pinuno, na kung saan ay kaya mahaba naghintay at tumingin para sa aktor.

Tulad ng lahat ng mga direktor, siya ay nagsimulang isang artista. Pagkatapos magtrabaho sa Tovstonogov, Igor Petrovich nagsimulang sa kanya upang makatulong sa pagbabalangkas ng mga palabas at pinagkadalubhasaan ito propesyon. Appointment Vladimirov at pagsasalin sa 1962 sa Estado Academic Theatre ng Leningrad City Council Alisa Freundlich (asawa Vladimirova) para sa maraming mga taon na tinukoy sa creative direksyon ng kumpanya.

Habang ang director ay mahilig ng modernong drama, comedy at itakda ang mga banyagang tagapanood nakabukas ang mga ideya ng mga classics. Sa pamamagitan ng pagtatanghal ng dula ng "Ang tatlong penni Opera" theater ay nakuha ng isang natatanging genre, pinagsasama sira-sira, journalism, pagmamahalan at katawa-tawa. Ito ay kung ano ang maglatag sa likod ng mga hindi kapani-paniwala tagumpay ng ang tagal ng 40 taon.

kamakabaguhan

Kapag sa 1999 Vladimirov namatay, siya ay pinalitan ng V. B. Pazi. Ang isang tao ng pinakamataas na kultura, siya ay napaka-ingat na saloobin sa mga tradisyon ng teatro. Ngunit hindi natatakot na kumuha ng isang panganib at pinalawak ang repertoire medyo hindi pangkaraniwang, ngunit napaka-kagiliw-giliw na pagtatanghal Bergman, Nabokov Berberova. Pasi inimbitahan ang pinakamahusay sikat na direktor at mga batang talento, at dahil doon pagtatakda laging nakahimok ng pansin ng viewer.

Mula noong 2011, pagkatapos ng 5 taon na walang Hinahamon ang pangunahing director, masining director ng "Leningrad Konseho ng Lunsod" ay naging Yu. N. butusov, na noon ay isang beses nagdala sa kanya Pasi. Ilagay ang mga ito pag-play ay nagbago sa teatro, ngunit nanatiling tapat sa diwa ng pagiging malikhain at enerhiya.