Acmeism sa literatura at isang maliit na ng kanyang kuwento

Acmeism sa panitikan - para sa kung saan lumitaw sa unang bahagi ng ika-20 siglo at naging laganap sa lahat ng mga makata na nilikha ang kanilang mga masterpieces sa panahong ito. Mas madalas na siya snagged Russian panitikan at naging isang uri ng isang bumalik stroke sa direksyon ng mga sagisag. Trend na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng precision, kalinawan at isang touchdown, ngunit sa parehong oras, walang lugar araw-araw na mga problema sa verse-Acmeists poets.

Ang isang maliit na paglalarawan ng estilo

Acmeism panitikan palaging ay nagkaroon ng isang pakiramdam, isang ugali sa pag-aaral ng makataong damdamin at emosyon. Ang poets sino ang sumulat ng kanilang mga gawa sa ito estilo ay sapat na tiyak, hindi gumamit ng metaphors at eksaherasyon. Ito ay pinaniniwalaan modernong manunulat, tulad katangian ay lumitaw bilang isang panimbang sa preexisting simbolismo, na kung saan, sa pagliko, ay sikat sa mga kakulangan ng kalinawan, ang kumpletong kakulangan ng pagtitiyak at katumpakan. Kasabay nito acmeists naka-attach kahalagahan lamang sa mga mas mataas na mga pangangailangan ng tao, iyon ay, ito ay naglalarawan sa espirituwal na mundo. Sila ay alien sa pampulitika o panlipunan mga isyu, handulong, at iba pa. Iyon ay kung bakit ang kanilang mga bersikulo kaya madaling pinaghihinalaang, dahil sa mahirap na mga bagay-bagay ang mga ito ay tunay madali na magsulat.

Batay sa kung ano Acmeism

Gaya ng nabanggit pilosopiya, kung saan nais tukuyin habang Acmeism ay sa Russian panitikan. Tulad ng isang pivot point nabuo lamang sa proseso ng pag-iral at kasaganaan ng mga estilo, na ang ilaw ay na nagsimula na lumitaw ang unang mga talata ng mga kinatawan nito sa batayan ng kung saan ito ay posible upang tukuyin ang kakanyahan ng pagsulat. Kaya Acmeism nakapuntos makatotohanang hitsura sa panitikan, hindi lamang sa ang malaki larawan ng buhay, kundi pati na rin sa sapat na "makalupa" mga problema na kaugnay sa mga damdamin at espirituwal na mga karanasan. Ang isang pangunahing papel sa anumang trabaho, ayon sa mga may-akda, ay upang i-play ang isang salita. Sa tulong niya sa sukdulan katumpakan nagkaroon kami upang ipahayag ang lahat ng mga saloobin at mga kaganapan na nai-inilarawan.

Inspirasyon, na kung saan iginuhit poets ng panahon na ito

Karamihan sa mga madalas, ang simbolismo ng kung saan ay ang tanda ng acmeism, kumpara sa musika. Siya ay bilang mahiwaga, multi-nagkakahalaga, maaari mangahulugan sa lahat ng paraan. Ito ay sa pamamagitan ng naturang artistic pamamaraan na ito estilo ay naging isang konsepto sa pagkatapos ay art. Kaugnay nito Acmeism pareho para sa panitikan ito ay naging isang napaka-makabuluhang kaibahan sa kanyang hinalinhan. Poets kinatawan ng kilusan na ito ay may kanilang mga sarili ihambing ang kanilang trabaho higit pa gamit ang architecture o upang iskultura kaysa sa musika. Ang kanilang mga poems ay hindi kapani-paniwalang maganda, ngunit sa parehong oras, tumpak na natitiklop at sa huli maliwanag sa anumang madla. Ang bawat salita ay ipinadala nang direkta sa kahulugan na orihinal ito ay nakasama, nang walang ang lahat ng mga hype o paghahambing. Iyon ay kung bakit akmeistskie verses kaya madaling turuan ang lahat ng mag-aaral na tandaan, at kaya madaling upang maunawaan ang kanilang kahulugan.

Kinatawan acmeism sa Russian panitikan

Isang natatanging tampok ng lahat ng mga kinatawan ng mga ito pampanitikan kilusan ay hindi lamang solidaridad, at kahit na pagkakaibigan. Sila ay nagtrabaho sa parehong koponan, at sa pinakadulo simula ng kanyang karera, malakas na inihahayag ang sarili nito, na itinatag sa Leningrad, ang tinaguriang "workshop ng makata." Hindi nila ay may isang tiyak na literatura platform, ang mga pamantayan sa pamamagitan ng kung saan ito ay kinakailangan upang magsulat ng tula, o iba pang mga detalye produksyon. Maaari naming sabihin na ang bawat isa sa mga poets alam kung paano maging ang kanyang trabaho, at alam niya kung paano ilapat ang bawat salita upang ito ay napaka-halata sa iba. At bukod sa mga mga henyo kaliwanagan sikat na mga pangalan ay ang mga: Anna Akhmatova, ang kanyang asawa, Nikolai Gumilev, Osip Mandelstam, Sergei Gorodetsky, Vladimir Narbut, Mikhail Kuzmin at iba pa. Bersikulo bawat may-akda ay naiiba mula sa bawat isa sa istraktura, at ang likas na katangian, at mood. Gayunman, ang bawat produkto ay malinaw, at ang tao ay hindi magkakaroon ng masyadong maraming mga katanungan matapos basahin ito.

Acmeists kaluwalhatian sa panahon ng kanilang pag-iral

Kapag Acmeism lumabas sa panitikan, ang unang ulat ng mga tao na basahin ito sa "Hayperboryan" magazine, na kung saan ay ibinigay sa ilalim ng pagkapatnugot ng mga pamilyar na poets. Hindi sinasadya, sa bagay na ito, madalas Acmeists tinatawag din na ang Hyperboreans, na fought para sa pagka-orihinal at kagandahan ng mga domestic sining. Pagkatapos ay sinundan ng isang serye ng mga artikulo na isinulat ng halos bawat miyembro ng "Guild of Poets", na kung saan ay ipinapakita ang kakanyahan ng pampanitikan kilusan, blotted out ng pag-iral, at marami pang iba. Ngunit, sa kabila ng pagnanais na magtrabaho, at kahit na pagkakaibigan ng mga makata na naging mga tagapagtatag ng bagong trend sa art, Acmeism sa Russian panitikan ay nagsimula sa kumupas. Sa pamamagitan ng 1922, "Department of poets" ay tumigil sa pag-umiiral, na susubok na ipagpatuloy pinatunayan walang saysay. Naniwala ang pagkatapos pampanitikan kritiko, ang dahilan para sa kabiguan ay na Acmeists theory ay hindi nag-tutugma sa ang praktikal na intensyon, at sa wakas ay dumating off pagkatapos ng lahat ay nabigo mula sa simbolismo sa kanila.