Deconstruction style architecture

Ano ang gusto maging mundo ng sining, kung hindi ang pilosopiya ng nakaraan nangungunang mga nag-iisip, kasalukuyan at hinaharap? Ayon sa ilang treatises, malay tumutukoy pagkatao , at ito ay isang napaka-makabuluhang elemento ng katotohanan. Worldview na mga uring lahat na pumapaligid sa kanya, na nagsisimula sa isang umaga tasa ng kape at nagtatapos sa mga masterpieces ng pagpipinta, musika at arkitektura.

Ang kadakilaan ng baroque gusali, mahiwagang Gothic simbahan, hirap at kaayusan ng mga klasikong masterpieces ng mundo architecture - ang lahat ng ito ay maaaring tinatawag na isang pamana ng sari-saring pilosopiya at pananaw sa mundo sa paligid sa amin. Ay walang kataliwasan at deconstruction sa architecture. Ang mga taong malayo sa kasaysayan ng sining, ay malamang na hindi magagawang upang confidently tukuyin ang pangkaraniwang bagay na ito, gayunman, ay maaaring intuitively ipinapalagay nito pangunahing tampok, at kahit na higit pa kaya upang magtalaga ng isang gusali na binuo sa kanyang pinakamahusay na tradisyon.

Saan "lumalaki binti"

Tulad ng nabanggit mas maaga, deconstruction sa arkitektura may pinanggalingan nito sa pilosopiya, lalo sa mga aral ng Jacques Derrida - isang kilalang Pranses na manunuri ng Algerian pinagmulan. Ito ay naging kanyang pangunahing theses makatulong upang matukoy ang mga tampok ng estilo na ay naiiba mula sa anumang bagay na kanilang itinayo na mas maaga.

Ang pinaka-popular na mga gawa ng Jacques Derrida ginagamit sa Estados Unidos, na account para sa ang katunayan na ito ay ang Amerikanong arkitekto ginawa sa kanyang panahon, ang unang hakbang patungo sa isang bagong kababalaghan sa mundo architecture. Sa kabila ng katotohanan na ang pilosopong Pranses na isinasaalang-alang ang kanyang sarili ng isang tagasunod ng Sigmund Freud at Martin Heidegger, ang kanyang sariling pagtingin sa mundo sa isang malaking lawak naiiba mula sa punto ng view ng "guro" Derrida.

Ang lahat ng mga mundo thinker itinuturing bilang teksto, ay hindi na kailangan sa pag-order, at deconstruction - fragmented, ang pagkuha ng matalas na anggulo at hindi pa nababayarang detalye. Ang pangunahing ideya sa kanyang mga gawa magkasya maayos at iningatan ang ideya ng postmodernism, pinasiyahan sa oras na iyon sa mundo. Ito ay natural lamang na ang ganitong uri ng mga view, defies lahat ng mga karaniwan at natural, kaagad tumugon sa mga nangungunang artist.

Hindi na walang Rossi

Ironically, deconstruction sa arkitektura lumitaw higit sa lahat dahil sa peculiarities ng mga gusali, aktibong bumuo sa teritoryo ng USSR sa 20s. Absolute symmetry, pagkakatugma at pagiging simple - ito ay kung ano ang nagkakahalaga sa domestic architecture. Magkaparehong sa kanilang mga construction ng bahay ay lumago sa bawa't bayan, tulad ng kabute pagkatapos ng isang mahusay na buhos ng ulan.

Tulad ng alam mo, sa pagitan ng USSR at ang Estados Unidos ay may lagi been ang ilang mga pagsalungat: ang unang flight sa espasyo at landing sa buwan, kapangyarihan militar, panitikan, kinokontrol teritoryo - ang lahat ng ito ay provoked ang pagtugis ng kahusayan, na maaaring tinatawag na isa sa mga pinakamahusay catalysts ng pag-unlad. Ito ay natural lamang na ang monotony ng Unyong architecture natagpuan ng isang naaangkop na tugon sa Estados Unidos, na kung saan ay nagbigay tumaas sa sa panahon deconstruction sa architecture.

Ang magkakasunod framework

Siyempre pa, ang tugon sa Sobiyet kagustuhan sa architecture ay hindi madalian. Upang bumuo ng isang bagong daloy kinakailangan hindi lamang oras ngunit din ng isang nararapat na push sa pamamagitan ng pilosopiya, na kung saan ay naging ang ideya ng Jacques Derrida. Estilo ng deconstruction sa arkitektura ay ipinanganak sa 80s ng ikadalawampu siglo. World ideals at ang pagtugis ng Absolute questioned, papalitan sa pamamagitan ng isang pagkahilig patungo sa pagkamalihim, kasalanan, at ang pilosopiya ng "nabalisa pagiging perpekto."

Ang unang hakbang patungo sa hindi kilala

Pioneers at mga mambabatas ng baroque style ay itinuturing na Peter Eisenman at Daniel Libeskind - American arkitekto na nagtrabaho sa huli 80s. Sa partikular, ang isang makabuluhang milestone sa kasaysayan ng pag-unlad at pagtatatag ng view na ito para sa konstruksiyon ng mga gusali ay itinuturing na ang nanalong proyekto Eisenman at Bernard Schumi Kumpetisyon Parc de la Villette.

Kasunod deconstruction sa arkitektura ng ika-20 siglo ay makikita sa mga publikasyon ng uring Dutch teoriko Rema Kolhasa. Ito ay naroon na sumasalamin sa pangunahing mga ideya, mga katangian at tendensya ng mga ito estilo para sa taon na dumating.

set bilis

Walang mas mahalaga kaganapan para sa mga tagasuporta ng kawalan ng pagkakaisa ay ang exhibition ng Museum of Modern Art, gaganapin sa New York noong 1988. Ito ay naroon na iniharap pangunahing gawa na kabilang sa ito estilo. Bilang ang mga organizers ng event na ito ay Mark Vigli at Filip Dzhonson.

Pagkatapos, sa 1989, mga palatandaan ng deconstruction sa arkitektura underwent isang mas detalyadong pag-aaral at pagsasaalang-alang sa panahon ng pambungad na Veksnerovskogo Arts Center, dinisenyo sa pamamagitan ng Peter Eisenman.

Isa sa mga pangunahing kaganapan na may kaugnayan sa pagbuo ng isang bagong estilo ay ang exhibition na naganap sa New York sa ilang sandali lamang pagkatapos noon. Sa loob ng balangkas nito, kami ay nagpakita ang pinakamahusay na mga gawa ng mga arkitekto tulad ng Kupa Hadid, Bernard Schumi, Frank Gehry, Rem Koolhaas at iba pa. Kapansin-pansin na marami sa mga nangungunang arkitekto pagkatapos ng kaganapan upang distansya ang sarili mula sa deconstruction ng mga ideya, ang pagpili para sa kanilang sarili sa iba pang mga paraan sa mga gawa.

Gayunman, ang pagiging popular ng mga ito estilo ng arkitektura , ang kaganapan na ito ay hindi hihinto sa - sa ngayon sa buong mundo na aktibong bumuo ng mga gusali na nahulaan tipikal disharmonic at kakatuwa mga elemento.

mga espesyal na tampok

Sa kabila ng bahagyang mahiwaga at sa halip masalimuot na pangalan, ang mga katangian ng deconstructivism estilo sa arkitektura at panloob na disenyo, maaari mong madaling makilala kahit na walang pagiging isang kritiko ng sining.

Halimbawa, isa sa mga pinaka matingkad at di malilimutang mga palatandaan ay maaaring tinatawag na isang espesyal na-akit sa pagkukunwari, tabingi hugis, nang walang kinalaman sa paksa, ito man ay isang eskultura, isang gusali o lamang ng isang ordinaryong upuan. Biglang sulok at, tila hindi naaangkop twists, mga liko at walang takot pagtatambak elemento - ang lahat ng ito ay maaaring tinatawag na ang ganap na halimbawa ng deconstruction. Ito ay palaging isang hamon sa isang pamilyar na katotohanan, pang-aakit sa kamulatan ng beholder.

Crooked anggulo, kiling pader at kicks naihatid up ang bubong ay lubos na katanggap-tanggap sa architecture ng mga ito estilo. Dagdag pa rito - ang magarbong hugis, mas kalidad, mas tumpak ay isang proyekto bilang kakaiba bilang maaaring ito tunog.

Ideals at manipesto

Para sa pag-apruba ng isang kababalaghan sa sining ay nangangailangan ng kanyang materyal na representasyon. Ay walang kataliwasan at deconstruction sa architecture. Photo Dancing House, na matatagpuan sa Prague, o ang Massachusetts Institute of Technology ngayon ay pamilyar, marahil, ang bawat kritiko ng non-standard na sining. Ang isang tipikal na halimbawa ng ganitong estilo ay maaaring tinawag at ang Guggenheim Museum, na matatagpuan sa teritoryo ng Bilbao.

mula sa labas sa loob

Kung ang konstruksiyon ng mga gusali ay nangangailangan ng makabuluhang pinansiyal na pamumuhunan, ang mga panloob na disenyo ng mga apartments at mga tanggapan ay maaaring tinatawag na mas abot-kayang. Deconstruction sa loob ng modernong mga bangko, treasuries at mga tahanan modelo - ang palatandaan ay lubos na karaniwang bukambibig ngayon. Sa mundo ngayon ang isa sa mga pangunahing mga susi sa tagumpay ay maaaring tinatawag na ang kakayahan upang maabot sa kaysa ito ay upang makaya kasangkapan at accessories ay ginawa na may isang espesyal na lasa.

Ang panloob na sa estilo ng deconstruction nagpapahiwatig magarbong kasangkapan, mga transparent na dingding o matambok palapag, ganap na hindi mailarawan ng isip paraan ng chandeliers at mga talahanayan o, halimbawa, nagha-hang sa paglipas ng kanyang ulo bulky niches.

Ang mga kuwarto, tulad ng karamihan sa real labyrinths at kung nasira bookshelf - lahat ng ito ay ang deconstruction sa interior, na ngayon enjoys malaki popularity. Ang walang hanggang pagnanais para sa pagka-orihinal at protesta laban sa buong mundo - iyon ang kung paano maaari mong ilarawan ang estilo. Marahil, sa paglipas ng panahon ang sangkatauhan bored eksperimento gamit ang mga kulay, mga hugis at texture, ngunit binigyan siya ng isang walang katapusang iba't-ibang mga pagpipilian, bukod sa kung saan mayroong ay ang pinaka-matapang at kahit mailarawan ng isip.